A rock és a metal történelmének legjobb bemutatkozása - The Metal Circus
LED ZEPPELIN - Led Zeppelin (1969)
Nélkülük a rock világa nem lenne ugyanaz. Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones és John Bonham öntudatlanul megalapozták azt, ami a későbbi évtizedekben kemény rock lenne. Olyan ritmusokkal voltak előttük, amelyek blues-örökségük ellenére is nagyon tapinthatóak (nagyon tapinthatóak olyan dalokban, mint a 'You Shook Me'), és bevezetik a hallgatót a rock világába. Page gitárja Plant hangjával együtt a „Good Times, Bad A Times "teljesen fülbemászóvá vált, majd egy szentimentálisabb területre léptünk a" Babe, hagylak téged "részben. A legjobb dolog az egész albumban az volt a változatosság, amelyet sikerült kilenc dalukban megörökíteniük. szintén volt ez a fülbemászó nyitópontja, de nagyobb sebességgel továbbította a „Jön az időd”, miközben mindkettő teljes ellentéte volt, lassú, ritmusváltással, dekadensebb és sötétebb légkörrel ... amit tudtak hordozni másik szintre, hogy mitikus gitárszólójával a hegedű íjával irányítson. Mindezt koronázta egy alulértékelt „Hányszor többször”, ahol már megmutatták, hogy a jövőben hová mennek a felvételek. Túlzott évei közül többen rajzolnak egy kevés di scók, amelyek bekerülnének a rock and roll történelmébe.
BLACK SABBATH - Fekete szombat (1970)
Nélkülük a fém világa nem lenne ugyanaz. Pontosan ugyanaz a kifejezés, mint a LED ZEPPELIN-nél, de fémesebb területekre vitték. A BLACK SABBATH névadója olyan, mint az a sarokkő, amely körül a stílusok és több stílus a fémen belül megszilárdult. Tony Iommi ilyen hatékony riffjeinek egyszerűsége (ezt mondhatja?) Az elkövetkező generációk során fejlődött, gyorsabbá, lassabbá, összetettebbé (vagy kevésbé) ... más szóval: azt vették, amit akartak. Ez a négy Birmingham legények tették és alakították át kedvükre. Komor borítója hűen tükrözte a későbbiekben találtakat, kezdve a homonim dallal, folytatva a „The Wizard”, az „N.I.B” szájharmonikájával ..., míg a „Wicked World” végére értünk. Sikerült egyenlő részekre kötniük a fiatal rajongókat mind zenéjük, mind témájuk szempontjából. A fent említett Iommihoz hozzátették az olyan frontember őrületét, mint Ozzy Osbourne, de nem szabad megfeledkeznünk a történelem egyik legjobb ritmikus szakaszáról Bill Ward és Geezer Butler mellett (akik szintén szöveget írtak)
Velük első művének minősége egyáltalán nem mérlegelt, néhány hónappal később és a későbbi művekben még a „Paranoid” -nál is felülmúlta. Több mint negyven évvel később megmutatták, hogy még mindig ők a mesterek és urak egy olyan kiadással, mint a „13”. Akinek volt, megtartotta.
Van Halen - Van Halen (1978)
Itt van egy másik példa arra, hogy a régi rockerek soha nem halnak meg. És ez azMásfajta igazság’Sokkal jobb kör volt, mint várták alig több mint egy évvel ezelőtt. Csak az album első felében a ’Van Halen’ teljesen megéri. Eddie nagyszámú gyereket kapott arra, hogy érdeklődjön a gitár iránt, a vállukra dobja és megpróbálja utánozni gitárhőse varázsát. A rocktörténelem egyik legnagyobb virtuózának tartják, akinek tökéletes példája az „Eruption” koppintása. Hamarosan bekerült a dallistába, a nyitás, a „Runnin 'With the Devil” és a THE KINKS „You Really Got Me” fülbemászó borítója közé szorítva. Ezek, a jól ismert „Ain’t Talkin” „Bout Love” és az élénk és őrült „I'm the One” mellett (láttátok-e a változat Mit alkottak David G. Álvarez és Guillermo Izquierdo az ANGELUS APATRIDA-ból Juli-val a CRISIX-ből?) Az album első részét így felismerték. Kiemelkedő. A többi, bár nem olyan híres, legalább figyelemre méltó volt, kiemelkedett az „Atomic Punk”, a „Little Dreamer” érzés és a „On Fire” végződés. Tizenegy rövid és közvetlen dal, amely megtérült. Anélkül, hogy egyáltalán rontotta volna David Lee Roth munkáját, a gitár volt a főszereplő, és így folytatódott később.
Vaslány - Iron Maiden (1980)
Bár igaz, hogy az IRON MAIDEN felszentelése Bruce Dickinson bejegyzésével és egy mitikus „A fenevad száma” -val történt, nem kevésbé igaz, hogy a leányzó már jó utat vésett ... kissé más stílusban. A 80-as évek elején a brit Heavy Metal új hulláma kezdett formálódni (és elterjedni), és ők voltak az egyik legnagyobb kitevő. Paul Di’Anno atipikus énekes volt, bizonyos időkben inkább a punkok felé orientálódott, és az instrumentális stílussal való összekapcsolódás mind az „Iron Maiden”, mind a „Killers” számára utat jelölt ki, amelyet az énekes váltásával részben elhagytak; az akkori badass hozzáállást soha többé nem látták a színpadon. Ez a motívum sokakat látott egyfajta árulással; az idő mindent a helyére tett. De nem kell elvenni attól, hogy olyan legyen, mint egy befogadó karrier kezdőköve. Az olyan számok, mint a „Prowler”, a „Remember Tomorrow” (a nyitásért felelős kettő) vagy az „Operaház fantomja”, bekerültek a heavy metal történelmébe. Különösen soha nem volt kedvem az „Iron Maiden” és a „Running Free” iránt, amelyek hosszú távon az album két időtlen himnuszává váltak. Áldott túrák, amelyek felidézik az elmúlt időket, ahol további (igazságtalanul) elfeledett dalokat adtak elő.
METALLICA - Kill'em All (1983)
GUNS N ’ROSES - A pusztulás étvágya (1987)
HALÁL - Scream Bloody Gore (1987)
Lehetetlen a HALÁLRÓL beszélni anélkül, hogy a nyilvánvalót említenénk: Chuck Schuldiner túl korán, mindössze 34 évesen hagyott el bennünket a véres rák miatt; családja nem volt képes megbirkózni a kezelés magas költségeivel, pénzeszközökhöz fordult a helyszínre. Nem választhatott volna jobb és megfelelőbb nevet a csoportjának, mivel a death metal legfényesebb figurájává váltak a POSSESSED mellett, azok a zenekarok, amelyeket később mások rögzítenek a stílus alakítására és átalakítására. Technikai szempontból kevésbé, melodikusabban fogva a göteborgi hangzás felé, ez viszont befolyásolná a későbbi amerikai csoportokat ... egy egész láncot, amelynek ma úgy tűnik nincs vége. Az „Infernal Death”, a „Zombie Ritual”, az „Evil Dead” az extrém metal kultikus darabjainak számít. Chuck a stúdióban mindenről gondoskodott, a dobok kivételével; jöjjön, egy teljes értékű emberzenekar, aki felvette a gitárt, a basszust és a hangsávokat, ráadásul az összes dalt megírta.