Raphael "A középkorban jó trubadúr lett volna" Tapas
1965-ben a mindenható Frank Sinatra úgy döntött, hogy újra felveszi a klasszikus karácsonyi énekek gyűjteményét, hogy a karácsonyt a zsebébe tegye.
És ily módon alkalmi hiányzásaival a kimeríthetetlen művész, aki 74 évesen új turnéra indul, miközben előkészíti egy másik album felvételét; Így mondtuk, hogy Raphael karácsonykor mindig visszatér otthonunkba, mint a katona, a világítótorony-őr és a tengerész nugátja. És annál is inkább, mivel néhány évvel ezelőtt olyanok újjáéledésében játszott szerepet, akiket csak a nagyoknak sikerül kapitányítani és csatornázni - ahogy Tom Jones és Johnny Cash tették korábban -, amíg indie fesztiválok plakátjait vezette és duetteket vett fel olyan művészekkel, akik képesek voltak legyen az apja ... már tallud. „A dalaim öt generáció filmzenéjének részei. Ez az én vagyonom! Ez sokkal fontosabb, mint az utókornak való átadás. És elmondhatom erről, mert élem, és napról napra látom. Csoda valósult meg bennem: hogy ennyi generáció egybeesik ízlésükben. Csodálatos, hogy ennyi korú embereket láthatunk a színpadról ”. És mi volt a titok, hogyan történik ilyesmi? - Hogy nem tudom, de mi történt ... Mondom, mi történt!
A közönség melegének és tapsának fogadása minden művész számára fontos, de még inkább azok esetében, akik két-három évente megszegik a diszkó és a promóciós turné szokásos rutinját, hogy belemerüljenek egy szinte folyamatos turnéba, a képbe a soha véget nem érő Bob Dylan turné. Raphael az asztalok iránti szenvedélye olyan, hogy felesége, Natalia Figueroa hozzászólt, hogy "színpadi ócska". Az énekes egy ilyen meghatározás hallatán nevet, de gyorsan visszanyeri önuralmát, hogy minősítsen egy kifejezést, amely úgy tűnik, nem érzi jól magát: „Nem nevezném függőségnek, inkább szenvedélynek. Szenvedélyes vagyok a munkám miatt, de igazán szenvedélyes. És amikor nincs koncertem - ritka nap -, akkor délután nyolc elmúlik, és nem vagyok a színpadon, nagyon furcsa számomra. Mindig is ilyen volt ".
Kivéve a plakátokat ...
Raphael perfekcionista. Ezen a ponton egybeesik mindaddig, amíg a koncertek után elhalad a seprűn. Az a tény, hogy "csak" előadóművész, és nem zenész vagy zeneszerző, nem azt jelenti, mint azt sokan gondolhatják, hogy ő az a csillag, aki a limuzinba érkezik, énekel és eltűnik. Minden a felügyelete alatt történik, a világítástól a hangzásig. Négy órával a függöny felemelkedése előtt jelenik meg a színházban vagy a szigorú stadionban, és egy mikrofon a kezében sétál át rajta, hogy megnézze annak sarkát, hogy tisztában legyen azzal, hogyan fogják őt hallani az egyes területeken. Raphael éjjel-nappal irányítja műsorainak minden részletét, és ez kimerítő lehet. - Teljesen bekapcsolódom, száz százalékban, és ez nem jó. Az elmúlt két évben megtanultam más emberekre ruházni, akik biztosan jobban fognak teljesíteni, mint én, olyan dolgokat, amelyek valójában nem követelik meg, hogy irányítsam őket. De egész életemben kevésbé a plakátok nyomtatásához, mert nem tudom, mindenről gondoskodtam. De ez a kötelességem! Nem kavarok senkivel, de nem értem azokat az énekeseket, akik öltözve jönnek, már a szállodából, anélkül, hogy tudnám, mire lépnek. Nem tudtam, mindenhol megbotlottam! ".
A helyszín tanulmányozása és a részletek igazítása közben Raphael már előkészíti az előadást. Mert mindenekelőtt előző rituáléja lényegében a teljes hallgatás: nem beszél, semmi; egy szót sem. „Ebben megváltoztam. Mielőtt sokat beszélt, aztán kiderült. Szóval igyekszem nem nyitni a számat. Ma azért beszélek, mert nem énekelek. Ha lett volna koncertje, nem tartanánk ezt az interjút ”- ismeri el. Ez a csend segít abban, hogy még jobban elmerüljön a művész magányában, ahol formálódnak azok a szereplők, érzések és sebek, amelyeket a színpadon fog kitenni. Kreatív magány, amely távol áll attól a drámától, amellyel más művészek élik, Raphael elismeri, hogy az ő esetében valami csodálatos: „Mert nem is ilyen magány. Olyan hatalmas belső világod van, hogy soha nem vagy egyedül. Mi leszel egyedül! "
Esetében ráadásul nemcsak énekes előtt vagyunk, bizonyos értelemben színész előtt is. A Jacques Brel vagy Charles Aznavour francia iskolához híven Raphael nemcsak dalait énekli, hanem tolmácsolja is, egy egész gesztus-, tekintet- és fordulókészletet bemutatva, amelyek újra és újra parodizálva a ház összetéveszthetetlen márkája, és együttesen egyedülálló énekmódjuk alakította a „Raphael-stílust”. „A színpadról adom el a dalokat. Véleményem szerint pedig nemcsak hangzásilag, hanem vizuálisan is meg kell tennie. Egyetlen hang ... elmarad. Jobb, ha jó értelmezés kíséri. Elmesélek neked egy történetet. Mindig azt mondom, hogy nem énekes vagyok, hanem mesemondó. A középkorban jó trubadúr lett volna ”- magyarázza a linaresi mesemondó.
És ha korábban utaltunk arra, hogy teljes mértékben részt vett a műsor előkészítésében, akkor sem kevesebb, ha ezeket a történeteket mikrofonként továbbítja a kezében. Olyannyira, hogy a művész biztosítja, hogy sok dal „fáj”. „Néhány nappal több, mint más. Néha túlságosan belemerülök a történetbe, és szidom magam: "Hé, egy kicsit", mondom magamnak, ha így folytatod, nem éred el a végét. " És ha ezeket a történeteket Manuel Alejandro írja alá, a közösség máris tökéletes: „Manuel Alejandro nélkül nem léteznék, ilyen kövérek a dolgok. Manolo egy pont. Manuel Alejandro a spanyol nyelv legnagyobb zeneszerzője, aki José Alfredo Jiménezzel együtt történelmet adott, függetlenül attól, hogy nézed. ” Egy pillantás az énekes repertoárjára elég ahhoz, hogy megerősítse a szerző erejét a legnagyobb slágerekből álló portfóliójában: „En carne viva”, „Qué saber senkit”, „Como yo te amo”, „Being in love”, „I am ez az egy ”,„ A szerelmesek ”és egy hosszú és ragyogó stb.