Gyakorlatok a fotózás javítására - 02 - Fotolarios
Folytatjuk a a gyakorlati javaslatok sorozatának második része amelyek célja, hogy javítsák fotózási készségünket. Ezúttal koncentráljunk a kompozícióra és a keretezés.
Amint ezt a cikktrilógia első részében már elmondtam, a gyakorlat nagyon fontos része a képzésnek a fotózásban, mert enélkül nem haladunk előre, ilyen egyszerű, már tudni fogja, hogy nem hiszek a veleszületett ajándékokban vagy az isteni inspirációkban.
Természetesen a sok fénykép elkészítése nem elegendő. Ezeket úgy kell megtenni, hogy abbahagyja a gondolkodást, elemzi, mi áll előttünk, átgondolja, mit akarunk elérni, és mentálisan és gyakorlati módon áttekinti azokat a technikákat, amelyeket alkalmaznunk kell az eléréshez.
A gyakorlatok első körében azt javasoltam, hogy gyakoroljon a kamera vezérlésével, az expozíciót befolyásoló paraméterekkel és ezek "másodlagos hatásaival" kapcsolatos ismereteinek és technikáinak fejlesztésére és megerősítésére, például a mélységélességre vagy a rögzítés különböző módjaira. mozgalom.
Most menjünk egy kicsit tovább.
Az ebben a cikkben szereplő gyakorlatok
Ma Javasolok más gyakorlatokat, amelyek segítenek jobb képek elkészítésében, mivel a kompozíciós erőforrások gyakorlása mellett befolyásolni fogjuk a nézőpontot és az elemek eloszlását.
összefoglalva, gyakoroljuk a kompozíciót.
Ne feledje, hogy ha idáig eljutott, akkor feltételezem, hogy már tudja, hogyan kell szabályozni az egyes fényképezőgép-beállítások expozícióját és "mellékhatásait". Ha nem, akkor javaslom, hogy nézze át a bevezető tanfolyamot és/vagy az előző gyakorlatokat.
Feltételezik, hogy az ezeken a gyakorlatokon készített összes fénykép "helyesen" meg fog jelenni, és gondoskodni fog az esztétikáról, próbál vonzó képeket elérni, és nem korlátozza magát "egyszerűen" a javaslat betartására. hogy tanulni és fejlődni vagyunk itt, nem azért, hogy átadjuk a tanár jóváhagyását 😉
Csakúgy, mint azelőtt, a bejegyzés végén összekötök egy lapot a javasolt gyakorlatokkal Abban az esetben, ha le akarja tölteni és kinyomtatja, vagy mobiljára helyezi, és mindig magával vigye, amikor a gyakorlatok elvégzése mellett dönt.
1. gyakorlat. Cserélje ki a keretet
Az első gyakorlat könnyű, így nem panaszkodsz. Csak ki kell választania egy beállítást, és készítenie kell egy (jó) fényképet, amely a fényképezőgépet "természetes" helyzetben tartja, vagyis egy vízszintes keret.
Ezt követően a fényképet meg kell ismételni, de ezúttal függőleges keretezést kell készíteni. És ha be akarod fejezni, kipróbálhatod a holland keretezést.
A gyakorlatot annyiszor (meg kell ismételni), ahányszor csak akarja, valójában ajánlott minden elkészített fotónak (legalább) ezt a két verzióját megcsinálni.
Ezt követően alaposan meg kell néznie a fényképeket. Ezzel az (egyszerű) gyakorlattal, nézzük meg, mennyire változik egy függőlegesen vagy vízszintesen rögzített kép.
Tudja, hogy a vízszintes keretek stabilabbak és statikusabbak, míg a függőlegesek instabilabbak és dinamikusabbak, mivel a holland számára ez nagyobb mozgásérzetet jelent, mint a függőleges. Amellett, hogy a keretezéstől függően az elemek eloszlásának változnia kell azzal, hogy mit fogunk kifejezni különböző dolgokkal.
2. gyakorlat. Változtassa meg nézőpontját
Ez a gyakorlat sem bonyolult. Egyszerűen meg kell keresni egy témát (kutya, személy, szobor, növény, idegen vagy bármi más) és készítsen egy azonos magasságban álló fényképet, nyilván nem megy vízköpőt fényképezni, hogy a katedrálisok homlokzatára mászni nem jól lehet.
Miután elkészítettük az első rögzítést, ugyanabból a témából egy másikat kell készítenie, amelyben nézőpontja felette áll (apróra vágva) majd egy másik, amiben lent vagy ugyanabból (contrapicado).
Ez egy egyszerű gyakorlat, de nagyon hasznos megnézni, hogyan változik egy fotó pusztán azáltal, hogy megváltoztatjuk helyzetünket a témához képest. Meglátjuk, hogy ugyanabban a magasságban ez egy leíró kép, de a merülés hatására az arányok megváltoznak, és a nézőnek felsőbbrendűségi érzetet ad. Viszont az ellenkezője lesz a contrapicado-val, amikor a képet látva úgy érezzük, hogy kisebbek (vagy gyengébbek) vagyunk, mint a fényképezett téma.