5. e-moll szimfónia, opus 64., P
Írta: Isabel Mª Ayala Herrera
A szerző
A zenei síkon megcsodálta Mozartot (a zene iránti szenvedélye abból adódott, hogy a családi zenekarban hallgatta Don Giovanni szövegrészeit), akit a kompozíció Krisztusának tartott. Szintén a német romantikusok, különösen Mendelssohn vagy Schumann, olyan francia kortársak, mint Gounod, Massenet, Delibes vagy Saint-Säens, valamint Grieg termetű nacionalisták befolyásolják. Csajkovszkij, mint sokoldalú alak, megpróbálta megtalálni a hitelességet a nem szimfonikus műfajok, például a balett vagy az esetleges zene összetételében. Legismertebb műveire a dallamos szépség jellemző, amelyben szinte veleszületett ajándékot, ritmikus finomságot, a hangszerelés elsajátítását, a szimfóniák tematikus fejlődését mutatja be, olykor elvont, operáiban az intenzív dráma és az erősen irodalmi megidézés szimfonikus költeményei közül. Mindez a veleszületett líra erejével és a művészet mint kommunikáció fogalmával ma lehetővé tette számunkra, hogy tanúi lehessünk a géniusz átértékelésének, amely a nyugati zene csúcsai között áll, olyan kiterjesztésekkel és hatásokkal, amelyek meglepnek minket.
Csajkovszkij szimfonizmusa
Az ötödik szimfónia
Szerkezet
Az e-moll 5. szimfónia négy tételre tagolódik (Adagio-Allegro con anima; Andante cantabile con alcuna licenza; Allegro moderato; Andante maestoso-Allegro vivace), amelyekben különböző formákban megjelenik egy vezérgondolat. Annak ellenére, hogy nem egy részletes programon alapul, a 4. sz. Mentén folytatódik, szintén a "szomorúak gonoszságán", a Destiny-n alapulva. Az e célok megvalósításához alkalmazott hangszer a szokásos: három furulya, a többi két erdő, négy szarv, két trombita, három harsona, tuba, timpan és húr.
Adagio-Allegro animával
Andante cantabile alcuna engedéllyel
A "mottotéma" erejéhez nincs szükség szünetre, ezért Csajkovszkij még mélyebben elmélyül annak, ami az egyik legsikeresebb lassú mozdulata. A programvázlat erre a második tételre a következőképpen utal: „II. Nem lenne jobb, ha teljesen átadnád magad a hitnek? A program kiváló, ha sikerül megcsinálnom ”. A hazudott módon Ternary egy nemes dallammal kezdődik a kürtben, amelyhez a klarinét és az oboa ellenpontként kapcsolódik. E szakasz után folytatódik a szélsőséges líraiság ötlete, amelyet a csellókra bíznak, majd a hegedűk ugyanazon a „fájdalmas és lemondó” hangon következnek. A középső szakaszon (Moderato con anima) egy kecses klarinét és fagott duó kezdte, amelyet trillák, A trombiták ciklikus témája erővel tér vissza, eltorzítva és beárnyékolva az előző melankóliát. Ez a harmadik részben újra megjelenik a hegedűkön, a mozgalom visszanyeri derűjét.