A klarinét
2012.03.25. Tagged with: Fafúvós
Justo Sanz Hermida, a Real Conservatorio Superior de Música de Madrid klarinét professzora. A Klarinét Tanulmányozásáért és Fejlesztéséért Egyesület elnöke.
„… A hangszerek királya előtt állunk. Három évszázados fennállása után a klarinét minden nap meglep és csodálkozhat bennünk. Kivételesen hosszú tessitura lehetővé teszi, hogy számos emberi nyilvántartási regisztert kezeljen ... Valójában az alacsony oktáv meleg, akár egy bariton hangja. A közeg felidézi egy szoprán vagy tenor mozgékony regiszterét. Ami a magas és a magas hangokat illeti, rendkívüli erővel és tisztasággal rendelkeznek ... "
Manuel Rosenthal. Zenekari igazgató és zeneszerző.
Ez csak néhány a sok megjegyzés közül, amelyet a szimfonikus zenekar egyik legérdekesebb hangszere tett.
De hol és mikor született a klarinét? A klarinét története ma is kimeríthetetlen elbűvölő forrás a kutató és a tolmács számára.
A klarinétról írott történetek többsége egyszerű nádeszerszámok sorozatára utal, általában idioglott (dupla csövekből faragott náddal), amelyek kettős csövekből állnak és a népszerű zenében használják. Ezen eszközök közé tartozik az ókori Egyiptom arghoulja, a görög aulos, a római sípcsont vagy a szardíniai launeddas. Egyikük sem kapcsolódik azonban a klarinéthoz.
A klarinét elődje a barokkban chalumeau néven jelenik meg (más néven is ismert, például scialumò, salmoé, chalemie, chalimo). Ez egy puszpángból készült hangszer, amelynek teste lyukakkal megegyezik a felvevővel, de felső része olyan szájrészben végződik, amelyre nád van rögzítve, és zsinórral köti össze. Hat hangszert konzerválnak a különböző múzeumokban, és mindegyiküknek két, egymással ellentétesen ellentétes gombja van, amelyek a felső rész végén helyezkednek el. Nagyon kicsi regisztere van, csak egy tizenkettedik, és négy méretben van felépítve: szoprán, altó, tenor és basszus. Meglepő módon tessitura egy oktávval alacsonyabban hangzik, mint bármely más, ugyanolyan dimenziójú fúvós hangszer, és a hangszíne édessége és a dinamikus lehetőségek miatt áriákban és vokális művekben használják. Az első írásos utalás erre a műszerre a nürembergi építtető, Johann Christoph Denner 1687-es számláján található, amely egy 4 chalumeaux készletet tartalmaz, amelyet a Römhild-Shacsen herceg számára gyárt.
J.C. Denner lesz a klarinét születésének főszereplője is. J.G. történész említi. Doppelmayr 1730-nál a következő kifejezésekkel:
"A század elején (J. C. Denner) a zenerajongók nagyobb örömére feltalált egy új típusú fúvós hangszert, az úgynevezett klarinétot ... és végül tökéletesítette a chalumeau-t"
Nem tudjuk, hogy Denner milyen fejlesztéseket hajtott végre a chalumeau-ban. Valószínűleg ez a hangszer Franciaországban született, és a német nemesség lemásolta, akiknek tetszettek a szomszédos országban előforduló hangszeres újítások. Az az igazság, hogy a klarinét a chalumeau-ból származik, és alapvető különbsége a regisztrációs kulcs elhelyezésében van, amelyet a szájcsúcshoz közelebb fekvő ponton helyeztek át, ami lehetővé tette számára a chalumeau hiányzó akut tessitura megszerzését. gyönyörű hang, hasonló a barokk trombitához. Emiatt „clarino” -nak vagy „claren” -nek hívják. A vetítés növelése érdekében a hangszer egy nagy fa haranggal végződik. A klarinétot fényes menetekben és menetekben használják, és csak a magas regiszter hangolására tervezték. Emiatt a chalumeau és a klarinét a barokk korban egymás mellett éltek, mivel különböző tessitura és szerepeket ölelnek fel. Érdekesség, hogy a chalumeau repertoárja körülbelül 100 mű, szemben a barokk klarinét 35 darabjával. Figyelembe véve, hogy J. C. Denner 1707-ben halt meg, a klarinétot valószínűleg már egy évvel korábban feltalálták.
A klasszicizmus idején a klarinétban előforduló újítások lehetővé teszik, hogy elveszítse a trombita hangjához közeli hangzását, és jó hangolással felvegye az alacsony regisztert. Ez a chalumeau mint önálló eszköz fokozatos eltűnését okozza, és csak a klarinét alacsony regiszterét jelöli. Ha a barokkban a klarinétoknak 2 vagy 3 gombja volt, és az A hangolása 415 Hz volt, akkor a klasszicizmusban a hangszer prototípusát 5 billentyűvel látták el, ez három és fél oktáv tartományt tartalmazott - hasonlóan a modern klarinéthoz - és hangolása A = 430 Hz volt.
Ujjainak nehézségei miatt többféle hangolású hangszert kellett használni, hogy minden billentyűben játszani lehessen. A klarinétistákat általában A, B és C klarinétokkal látták el.
Az egyik legkiemelkedőbb klasszikus építész Theodor Lotz, aki Anton Stadler klarinétművésszel együtt létrehozott egy új hangszert: a basszusklarinétot. A találmány jelentősége nemcsak a klarinét, hanem a zene története szempontjából is nagy jelentőségű: Mozart két fúvós hangszerhez készített legjobb művét, a "Kvintett Kv.581" és a "Koncert Kv.622" -t írták a klarinét di bassetto. Ez egy A-hangolású hangszer, amelyhez négy leszálló kromatikus hang került hozzá, lehetővé téve ezzel négy teljes oktáv félelmetes tartományának kiteljesedését. Az egyetlen fennmaradt példány eltűnt - Stadler szerint ellopták azt a bőröndöt, amelyben Mozart klarinétversenyének és különféle hangszereinek kézirata volt - de az akkori grafikai dokumentumoknak és krónikáknak köszönhetően sikerült újjáépíteni, és most hallani ezt a két remekművet, amint a salzburgi géniusz megírta őket. (Javasoljuk, hogy hallgassa meg Sabine Meyer modern hangszerrel készített felvételeit, valamint Eric Hoeprich és Antony Pay történelmi hangszerrel).
A klasszicizmus volt a legkomolyabb klarinétok eredete is, amelyek „cornos di bassetto” néven ismertek. Általában F-re hangolva nagyon sajátos formájúak: a bal kéz felső teste és a jobb kéz alsó teste körülbelül 120º-os szöget zár be, mivel szükség van a mechanizmushoz való könnyű hozzáférésre. A hangszer egy fém csengővel végződik, amely hasonló - bár csökkentett méretben - a kürtéhez, ezért hívják "kürtnek". Mozart produkciójának nagy részét ennek a hangszernek szentelik, amelyet a szabadkőműves szertartások ünnepének kedveltnek tartanak.
A romantikában újszerű újítások vannak a klarinétok építésében. Általában a gombok számát növelték, hogy megkönnyítsék az ujjakat és elkerüljék egyes villák helyzetét, amelyek sötétek és nehezen hangolhatók. Néhány lépést megtettek a vetítés érdekében: a klarinétokat ébenfából (sűrűbb, mint a bukszusfa) készítik; egyes lyukak átmérője megnövekszik, és az A = 440 Hz hangolása megemelkedik. Müller fontos építész volt a klarinét evolúciójában, amely hozzáférhetőbb mechanizmust biztosított számára, hogy egyetlen hangszerrel az összes billentyűben képes legyen játszani.
A modern klarinéthoz vezető út gyors volt. 1843-ban Hyacinthe Klosé klarinétművész és Auguste Buffet Jeune kivitelező Theobaldo Boehm fuvolaművész mozgatható gyűrűrendszerét adaptálta a klarinéthoz, amely lehetővé teszi a villa helyzetének kiküszöbölését, valamint az ujjak megcsúszásának elkerülését a párhuzamosan. gombok bizonyos jegyzetek készítéséhez. Ez a rendszer, amelyet az egész világon átvesznek - Németország és Ausztria kivételével - és francia rendszernek nevezik.