Filmpremierek 2020 nyarának 20 legjobban várt filmje
A várakozásnak vége. A meszatáció leépítése a mozikban kezdődik. A „Tenet” -től a „Papicha” -ig, egy rövid útmutató az elsőként bemutatott filmekhez, amelyek eltévedhetnek a moziban
"Nagy vagyok! A képek kicsik lettek ». A kifejezés innen származik Norma Desmond (Gloria Swanson) Az istenek alkonya című filmben (Billy Wilder, 1950), és érdemes leírni mindezen időket filmek Y premierek. A Tenet-től a Papicháig, a hősies kasszasikerektől a nem kevésbé merész függetlenségig 20 lehetőség áll rendelkezésre, hogy visszanyerje ezt a hitet 2020 nyara. "A mozi nagy. A streaming filmek kicsik lettek", érdemes lenne a fentiek ideiglenes fordításaként.
1. Tenet, szerző: Christopher Nolan (július 17.)
Robert Pattinson Bevallotta, hogy egyszerűen nem ért semmit; nem mer mondani semmit, sőt adott körülmények között sem hisz semmiben. Miután először látta a filmet, nem értett semmit. Palindrom filmje Christopher Nolan Úgy hívják, hogy ez a nagy rejtély a nyáron, és ki tudja, hogy az év, az évtized vagy egyszerűen a világjárvány. Ismét az „Interstellar” igazgatójának „gyűlölői” szembesülnek az epe nyáladzásának vagy kiöntésének nehéz dilemmájával. Papíron ez egy életen át átolvasott kémfilmek. De milyen élet? A megtestesült ügynökök John David Washington és maga Pattinson A harmadik világháború megakadályozásának nehéz küldetésével néznek szembe. Kezében egy tévedhetetlen fegyver: megfordítani a saját idejét. Megint Nolan visszatér a legdrágább rögeszméjéhez: a képernyőt a saját idején kívüli szakadék egyedülálló és látványos díszletévé változtatja, ugyanolyan távolságra a mozi lényegétől, mint természetesen a semmiből.
2. Mulan, írta Niki Caro (július 24.)
A Disney visszatér legújabb kedvenc megszállottságához: a tegnapi animációs hősöket a mai hús-vér lényekké konvertálja. Niki Caro, rendező az „Emberek földjén” előtt feminista olvasmányt ígér a legnyilvánvalóbb háborús hősnőről, amelyre az egérgyár képes volt. Az „Oroszlánkirály” -val Jon Favreau extravagáns kísérlete közel állt a nevetségesek legidézhetetlenebbéhez. Reméljük, hogy legalább ezúttal az állatok befogják a szájukat.
3. Wonder Woman 1984, Patty Jenkins (augusztus 14.)
Ha valaminek a megközelítése Patty jenkins a szuperhősnő az előítéletek hiánya, az eredeti képregény egyszerű és boldog képregényben való komplex ünneplése volt. Nos, kezdje elölről. Gal gadot arra emlékeztet bennünket, hogy a leghatékonyabb nagyhatalom az, ha nem nehéz. Kétségkívül nagy felelősség.
4. Pinocho, Matteo Garrone (július 3.)
A Berlinale-i fellépés után Garrone Pinokkiója ott van egy álom, egy egyszerű rémálom előtt. És ez a hangzatos kijelentés ellenére jó. Ami a legszembetűnőbb a rendező 'Gomorra' adaptációjában, és azzal Roberto Benigni mint lélek és Geppetto, Az ő hivatása az árnyékok iránt. És ez nem annyira a heterodoxia gyakorlata, hanem éppen ellenkezőleg. Minél közelebb az eredeti dalszövegekhez Carlo Collodi, fájdalmasabb. A Pinokkió definíció szerint zavaros lény. És provokatív. Ember, de mégis egyszerű fakabáb. Mint maga Jézus Krisztus, őt is természetfeletti beavatkozás tette testté, és apja nem volt más, mint egy szerény asztalos. Eredete az Art Comedy elegáns és kegyetlen modorában rejlik. És a Gólem zsidó legendájában. Kiváló, zavaros, barokk és mély szomorú film. Tiszta ünnep, gyere.
5. Csak egy apa van 2: az anyós érkezése Santiago Segurából (augusztus 7.)
Igen, visszatért. A spanyol mozi legnagyobb sikere az elmúlt évadban a világjárvány visszatéréséig tartott. Az összehasonlítás kissé durva, de igen. Segura ismét ragaszkodik a vígjáték élek nélkül, közvetlen és olyan fehér, hogy elpirul. Tiszta hatékonyság életkor nélkül. Megint a jó fül minden nyilvánvaló másodlagos számára annak a káosznak, amelyet a wasup csoportok hoztak az életünkbe, azt ígéri, hogy ami tavaly volt, ez lesz. A nemzeti mozi képernyő részesedése ebben a folytatásban biztos manája.
6. Hol vagy, Bernadette, írta Richard Linklater (július 10.)
Majdnem egy év késéssel (minden már késik egy évvel) a nyár egy „ritka madarat” hoz elénk, amelynek célja a rajongók megzavarása és a nemtörődöm elvarázsolása. Richard Linklater (igen, a 21. század legjobb filmjének rendezője: „Fiúkor”) adaptál egy „bestsellert”, hogy tiszta kínlódást és ostobaságokat javasoljon egy nő megkínzott és őrült kalandjának. Cate blanchett kiesik az irányításból, és a film túlzottan és veszteségesen megtalálja a közepét, ami nem más, mint az a középen kívüli pont, amely körül az összes ellipszis forog. Komédia és káosz.
7. A bőr alatt, szerző: Jonathan Glazer (július 10.)
A rögtönzött kiadási ütemterv szabálytalan tájain belül meglepetés. A legnagyobb az összes közül. A világon 2013-ban jelent meg, és most a spanyol képernyőn van kultusz. Michael Faber homonim regénye alapján a film egy idegen földi (pontosabban Skócia) kalandjára összpontosít; olyan lény, amelynek étrendje (az övé és az övé) alapvetően emberi húsból áll. Ő az Scarlett Johansson mint még soha és utána sem. És Glazer megint megcsinálja. Ismét, ahogyan korábbi műveiben, a brit filmes a műfajok fellazításában, aprításában és rekonstrukciójában játszik, a mozi pulzusának aprólékos, burkolózó és mágneses gyakorlatában. Ami papíron egyfajta zombi apokalipszist hirdet, a képernyőn a hipnotikus szertartás felváltva a hús titkával (Ez nem kétséges, van).