Már egy nappal kevesebb van 2016. július
Vegyes táska a "klasszikus" zenével kapcsolatos dolgokhoz. Lemezek, koncertek, összehasonlító meghallgatások, filiák és fóbiák, különféle rágalmazások. Mindezt Jerez de la Frontera központjával, bár a lehető legnagyobb mértékben utazik. Röviden: blog minden érdeklődés nélkül.
2016. július 30, szombat
A legjobb Faun, a Haitinké
Sem az összehasonlító diszkográfia, sem a tej, ezúttal röviden: a Előhang a faun sziesztájához ezt Bernard Haitink és a Concertgebouw Zenekar 1976 decemberében vette fel a Philips kiadóhoz. Igen, tudom, hogy vannak olyanok is, amelyek szintén hatalmasak: az egyik Tilson Thomas (Sony, 1991), a Celibidache DVD-n (Ideale, 1994), az utolsó Giulini (Sony, 1994), Salonen pedig az egyik (Sony, 1996). De ma este még egyszer meghallgattam az első helyen említettet - ezúttal a japán SACD egy példányában, amely egy bizonyos orosz weboldalon kering -, és ismét lenyűgözött.
Egyszerűen tökéletes értelmezés a józanság és a szonikus hedonizmus, az introvertáció és az extraverzió, az impresszionista ködök és a vonalak tisztasága között, mindig az objektív vonalon belül és a finom ízlésnek köszönhetően, teljesen figyelmen kívül hagyva a hollandokat jellemző bármilyen modorosságot. fő. A tempó természetesen nagyon lassú, de a pálca óriási koncentrációjának köszönhetően a feszültségek íve tökéletesen nyomon követhető az elenyésző kezdetektől az intenzív, de nagyon kontrollált, és nem túlzottan „romantikus”, érzéki központi szakaszig; Ugyancsak verhetetlen az a mód, ahogyan ismét ellazul, amíg a mámoros álmosság el nem viszi. A zenekar, luxus.
Ezek a sorok valószínűleg feleslegesek, mert a legtöbben ismerik ezt a lemezt. Ha nem, hallgassa meg a YouTube-ot - amelyet valaki vinilforrás segítségével helyezett el - és szerezze be ezt a felvételt tisztességes formátumban: az album történelmének egyik legnagyobb ékszeréről beszélünk.
2016. július 29, péntek
Négy évszak csalódása Zukerman által
Csak hallottam néhányat Négy évszak Vivaldi, amelyek egy kicsit csalódást okoztak nekem: azokat, amelyeket Pinchas Zukerman a hetvenes évek első felében vett fel - van még egy digitális felvétele - az angol kamarazenekar vezetésével, Philip Ledgerrel a folytonosságon. Elméletileg az anyakönyvnek az összes szavazólap kiemelkedő volt, de véleményem szerint az idő nem telt el jól neki.
Az izraeli természetesen nagyon egyértelművé teszi a szólista kategóriáját, gyönyörű, kifinomult és határozott hangzással, mint néhány más; enyhe habozás a második mozdulat végén Nyár arra korlátozódik, hogy megmutassa, művészünk halandó. Hasonlóképpen, Zukerman képes elkerülni minden virtuóz kihívást és óriási könnyedséggel megfogalmazni. De az az igazság, hogy Vivaldihoz való hozzáállása kívánnivalót hagy maga után, főleg ami a zenekari részt illeti. A probléma nem annyira a túlzott izomban rejlik, amellyel az Angli Kamarát egyébként kiválóan megszólaltatja, sem a túlzottan hagyományos tagoltságban, hanem olyan perspektívában, amely a barokkot a klasszicizmushoz meglehetősen közeli szempontból szeretné látni, és amely ezért túlságosan nemes és apollóniai, sőt humanista jellemmel küzd, egy zene, amely élénk és ellentétes megközelítést követel, tele erőszakos chiaroscuróval, izgatottsággal és színházi stílusérzékkel. A Ledger kulcsa sem segít pontosan, a tiszta hetvenes évek a kacérságában és a hangszínen kívüli, a legrosszabb értelemben ötletesek.
Ebben a regiszterben is van egy nagyon jelentős elmosódás, és ez a TéliAz irányzat lágysága és túlzott elnyelése erősen vitatható, a hegedű és a folytonosság cursiladosai teljesen elfogadhatatlanok. A felvétel jó: alkalmam volt meghallgatni egy otthoni újrakészítésben, amely az interneten kering, visszaadva az eredeti quadraphonic hangképet. Mindenesetre a művészi eredmények keserédes ízt hagytak ajkaimon.
2016. július 28., csütörtök
Klemperer Mozart-szimfóniái, a SACD-n
Hogy eltávolítsam a rossz ízlést a számban, amelyet a rozoga és az anodin hagyott Così fan tutte Sylvain Cambreling, semmi sem jobb, mint meghallgatni azt a hármas SACD-t, amelyet az alkalomra készített új és fényes remasztereken az EMI 2012-ben szerkesztett a salzburgiak utolsó hat nagy szimfóniájának tolmácsolásában, amelyeket Otlem Klemperer a Philharmonia Zenekara előtt rögzített, az Abbey Road stúdiók és a londoni Kingsway Hall, a fent említett pecsétért. Értelmezések a várható elvek mentén, bár vannak meglepetések.
1960 megfelel 35. szimfónia, "linz". Ismételten, és a kivégzés tökéletességétől és az általános súlyosságtól függetlenül, ebben az előadásban nem olyan könnyű felismerni Klemperert, mint máskor, kivéve talán egy erős menuettet. A mozgékony és lendületes kezdeti mozgást a legnagyobb tisztaság és rendkívüli feszesség feszíti. Meleg, tömény és viszonylagos józansága ellenére nagyon jól énekelt, a második minden bizonnyal sűrűbb - bár egyáltalán nem nehéz -, mint általában, és egyáltalán nem érdekli a kacérság. Sem ez, sem az a szikra, sem az a balhé, amely egy pillanat alatt tökéletesen középpontba kerülhet, megjelenését a teremben a tolóerő, a drámai erő és az építkezés gránit jellege jellemzi.