Mihail Baryshnikov "Bárcsak spontánabb tudnék lenni" - LA NACION
A „minden idők legtökéletesebb táncosa” megszállott munkamódszeréről beszél, de elismeri: „a legjobb gyakran a nem tervezettből származik”. azt mondja, hogy Trump diadala elnyomta őt, és Putyinnal ellentétes oldalon áll. Mielőtt fellépne Buenos Airesben, elgondolkodik: "a művészet gyönyörű és oktató eszköz"
Hogy érted?
A régi és az új. Művészet és azok a gépek ...
A művészet és azok a gépek. Isten és ember. A klasszikus és az avantgárd. Amit már felszenteltek és az építési folyamat. Plébánosok és turizmus. Az évelő és a mulandó. És egyrészt az ellentétek szembesítésétől kezdve az reflexióig, amelyet az alkotók a művészetben és társaikban gyakorolnak, másrészt. Baryshnikov a Levél egy emberhez, egy nyugtalanító látvány, amelyet Vaslav Nijinsky a Naplók ihletett. Vizuálisan mágikusan ezt a művet Robert Wilson rendezi, akivel Baryshnikov már integrált egy kreatív duót, amely a világ annyi városában értékesítette helyszíneit egy nővel, Willem Dafoe kalandjával. A Levél egy emberhez [amely szeptemberben érkezik Buenos Airesbe] egy expresszionista galaxison keresztül megvalósuló odüsszia, amely belemerül az emlékekbe, és megjegyzi, hogy a jeles táncos, Nijinski egy mentálházban tartózkodása alatt írt. Az írás idején, ahol a hit, az erőszak, a férfiasság és az őrület jelentését vizsgálta, máris világhírnévre tett szert, miközben a skizofrénia minden nap megrágta egyensúlyát.
Hogyan tudsz kapcsolatba lépni Nijinsky-vel?
Nagyon modern ötletei voltak. Pacifista volt, határozottan. Mélységesen nagyon vallásos ember volt.
És vallásos vagy?
Kockafejû. Ateista társadalomban nőttem fel, de hiszek az ember kivételes tulajdonságaiban és az isteniségben. Meggyőződésem szerint agnosztikus vagyok, de nem ateista. Ugyanakkor úgy gondolom, hogy gyakorlónak lenni egy spirituális gyakorlat végrehajtását jelenti, ami nagyon közel áll minden alkotói folyamathoz, és ami a férfiak pszichéjének szokásos aspektusaihoz kapcsolódik.
Van-e kapcsolat a vallás és a művészet között?
Festő, táncos, szobrász, bárki, aki esztétikai kereséshez kapcsolódik, inspirációt igényel. Ha belemélyed ezeknek az embereknek a motivációjába, akkor ez a koncepció megvan, olyan motivációval, amely lehet belső vagy külső. Vannak, akik a tengert szemlélik, mások olvasnak, mások relaxációval mély ébredést gyakorolnak, mások misére mennek. Mindegyik más és más.
Félsz a haláltól?
Mint mindenki, úgy képzelem. Üdvözlöm a halált, ha az azonnali. Szeretnék szenvedés nélkül meghalni, lehetőleg az éjszaka közepén, aludva.
Félsz az őrültségtől? Két műsora Robert Wilsonnal együtt foglalkozik ezzel a témával.
Nem tudom. Természetesen az őrültség inspirálja az írókat, de nem tudjuk, mi ez, vagy mit tapasztalnak ezek az emberek. Az őrületből valójában senki sem tért vissza az épeszű világba, és nem mesélt erről nekünk. Ez az érdekes dolog ebben az irodalomban. Nijinsky esetében azt képzelem, hogy nem ő irányította ezeket a transzokat, sem azt, hogy mit gondolt, sem mit érzett. Megszállottja volt, ezeket a naplókat mindössze hat hét alatt írta meg a svájci Saint Moritzban. Ezek a részek, ahol minden költői, koherens és szép, és ugyanakkor minden szakad, mint a porcelán darabjai.
Megemlítette az alkotás töredezettségét. Te is fotós vagy, és az egyik múzsád Pablo Picasso.
Nem kubista értelemben. Érdekel, hogy az általam készített fotók nem élesek, és különböző fénysebességet használnak. Engem a mozgás tökéletlensége érdekel, mintha el tudnám kapni az ilyen típusú belégzést az emberektől, mielőtt beszélni kezdenének.
Unod már, hogy muszáj ...?
Beszélgetni emberekkel? Igen (nevet).
Meg akartam kérdezni, hogy fárad-e folyamatosan elmagyarázni művészetének módszerét. Nem szeretsz interjúkat adni, ugye?
Ennek nincs értelme. Ezeket tesszük a jegyárusítás érdekében, különben nem adnék interjút. Mindegyik nagyon keveset tud az életről általában. Még én sem, aki egész életemben táncban és színházban dolgoztam, semmit sem tudok róla.
Nem tudsz semmit az életről?
A munkámból semmi sem kapcsolódik az életemhez. Nem a magánéletemről beszélek, hanem arról, amiről beszélünk, a munkáról, igen. Azt hiszem, vannak olyan dolgok, amiket mondok, amelyek nem feltétlenül a valóság. Sok minden, amit mondok, nem igaz.
Eddig őszinte voltál velem?
Nem. Legalábbis nem közepén, amit mondtam. Az, hogy a folyamat során gondolkodom dolgokon, amelyben mondom őket. Nem akarok unalmas vagy hülye lenni. Kérdezem magam, miközben beszélek veled. Olyan, mint a pingpong. Kérdezel tőlem, és megpróbálok válaszolni. Válaszaim során más ötletek is megjelennek, amelyeken talán korábban nem volt időm gondolkodni. Nem azt mondom, hogy amit válaszolok, pontosan ilyen. Talán ma este, a szállodai szobában, gondolkodhatok még egy kicsit, és elmondhatom, milyen hülye volt, amit mondtam vagy sem, éppen ellenkezőleg, azt hiszem, valami érdekeset mondtam.
Baryshnikov szakértője azoknak a lehetőségeknek és korlátozásoknak, amelyeket a tömeg, a súly és a testméretek kínálhatnak vagy szenvedhetnek. A kifejezés obszesszív, az íj a beszédre is kiterjed. Immun az emberi butasághoz, és öreg az önkövetelés világában, tagadja, hogy őszinte lenne - lehetetlen átlátható módon reprodukálni gondolatainkat - anélkül, hogy hazugként vétkezne. A mulandó és kézműves alkotások tudósa, és miután a találkozó véget ért az ötlet labirintusán, Baryshnikov, mintha saját táncának nézője lenne, vissza fogja állítani kijelentései emlékét. A La Nación magazinnal folytatott találkozó másnapján felhívta a krónikást, amint azt válaszában állította, hogy töltse ki az egyik ötletet és csiszolja a másikat.
A táncos New York között osztja meg napjait, ahol a Pokol Konyha területén lévő Baryshnikov Művészeti Központot vezeti, és ahol otthona van a Hudson folyó partján, valamint a meleg Dominikai Köztársaságban lévő ingatlanán. Negyven évvel ezelőtt, egy kanadai körút után, úgy döntött, hogy politikai menedékjog kérése után nem tér vissza a Szovjetunióba a Kirov Ballet társulat többi tagjával. Azóta nem tette be a lábát hazájába, olyan országba, amely nem gerjeszt nosztalgiát.