Paul Auster

Ön itt van Kezdőlap »Blogok» Paul Auster

• Rajt
• Kolostor
• tanfolyamok
• Szolgáltatások
• Napló
• Bolt
• A hotel
• Kapcsolatba lépni

Miután Paul Auster kirándulni indult az erdőbe, és megtalálta azt a nyelvet, amelyre jóval később megpróbálja lefordítani a világot - kumuláns és félelmetes -: a véletlen, a véletlen és az egybeesések, a véletlenszerű találkozások nyelvét, amelyek úti céljává válnak. Regényíró lett, miközben felfedezte a véletlen zenéjét: lefordította a világot arra a nyelvre, amelyet sok évvel ezelőtt erdei kiránduláson fedeztek fel: a véletlen nyelvét.

2008. május 11., vasárnap

Wayne Wang: "Paul Auster és én beszélünk"

A legutóbbi Aranyhéj győztese? Ezer éves ima?

SARA BRITO - Nyilvános Újság - Madrid - 2008.04.14. 22:41

Az amerikai független mozi kulcsfigurája (Chan hiányzik, 1982); munkatárs - harcolt és megbékélt Paul Austerrel (Smoke and Blue in the face, 1995) - és a filmrendezővel, akitől nem irtózott Hollywood súlyos és kis sűrűségű produkciója (Sucediу en Manhattan, 2002). Wayne Wang a hongkongi születésű rendező, akinek az Ezer éves imádság című film elnyerte a legjobb film aranyhéját és a legjobb színész ezüsthéját a legutóbbi San Sebastian-i fesztiválon, a veterán kínai színész, Henry O. Ezen a pénteken ez a kis gyöngyszem a magánzárkában megjelent Spanyolországban, várva a vele egyidőben készített másik független filmet, a Nebraska hercegnőjét - szintén Yiyun Li író története alapján - május 23-án kerül a mozikba. Telefonon válaszolt nekünk egy áprilisi forró napon Szingapúrból.

Néhány éve több kereskedelmi projektbe merült, olyan szükségét érezte, hogy visszatérjen egy személyesebb moziba, hogy egyszerre két filmet készített?
Számos filmet készítettem nagy producerek számára, és úgy éreztem magam, mint egy patkány a kerékben, és nem oda tartok, ahová szeretnék menni. Három szalag után elkeltem. Úgy éreztem, hogy vissza kell térnem a mozi készítésének önállóbb módjára, visszatérni a kicsi varázslataira, és foglalkozni egy kínai témával, amikor ez olyan hatalmas és paradox nemzet.

Kezelje Kínát, de az emigráns szemszögéből nézve, miért?
Ez velem kapcsolatos. Amikor elolvastam Yiyun Li történetét: A jó kívánságok ezer éve, megdöbbentem, hogy a történet annyira hasonlított az USA-ban bevándorlóként szerzett tapasztalataimhoz. Ebben a két filmben a kínai három generációval foglalkozom a kulturális változásokkal, amelyek mindegyik. Ezer év múlva. Nyugdíjas apa és harmincas éveiben járó lánya - mindketten átélték a kulturális forradalmat. Nebraska hercegnőjében egy fiatal nő, aki a legújabb szabad kínai nőt képviseli, de ellentmondásaival is. Az első klasszikusabb, a másik olyan, mint a free jazz.

?Az ima ezer éve ”egy történet az apa-lánya kapcsolatról, és elmélkedés a nyelvről, annak képességeiről, hogy időnként elszigeteljük magunkat, máskor pedig a kommunikációra. Világos voltam, hogy filmet akarok készíteni a nyelvről?
Nagyon érdekel a nyelv és a kommunikáció. Rájön, hogy Hongkongban nőttem fel, ahol három nyelvet beszélnek, és egyszer az Egyesült Államokban az angolom mindig más volt. Sok Yilanom van (a film harmincéves és magányos lánya): Az angol, mint nyelv, felszabadított minket a mandarinból, amely nagyon korlátozó nyelv, érzésekkel. Valami furcsa dolog történik, az apa karaktere jobban képes kommunikálni, mint a lányával az idegennel, akivel a park padján van, annak ellenére, hogy kínaiul, a másik Iránnal beszél.

Az, hogy nem talál feliratot két külföldiek beszélgetésében, szándékos?
Abszolút érdekelt, hogy ahogy nem értik egymást, ugyanez fog történni a nézővel is. Arról szól, hogy hangsúlyozzuk a testbeszédet és azt a képességet, amellyel egy családdal inkább egy idegenrel kell kommunikálnunk. A legjobban a családi kapcsolatok érdekelnek, ha észreveszed, hogy még a Füst is beszél egy elszigetelt lényeken alapuló családról.
Paul Auster előtt, aki jelenleg Yiyun Li kettős munkatársa, úgy véli, hogy hajlamos az írók szövegein dolgozni?

(nevet) Azt hiszem, van fantáziám, hogy író legyek, de nem vagyok elég jó, talán ez az, hogy csalódott író vagyok. Nagy előny, hogy olyan jó írókkal dolgozhatok együtt, hogy jó alapot adnak Önnek.

Miután Paul Auster, a zsűri elnöke átadta neki az Arany Kagylót San Sebastianban, a megbékélés végleges?
Nagyszerű pillanat volt, varázslatos. Most újra találkoztunk San Franciscóban, és megbeszéltük, hogy elkezdünk együtt dolgozni valamin. Hamarosan újra hallani fog rólunk ketten.

írta: Hotel Kafka - Irodalomalkotás és forgatókönyvírási iskola 22: 29-kor 0 hozzászólás

2008. április 20., vasárnap

83 perces érzékenység

Kritika Carlos Boyeróról az El Paнs-ban 2008. április 18-tól Wayne Wang utolsó filmjéig.

Wayne Wang, mint az észak-amerikai független mozi sok nyugtalan lelke és szakmai kísérletezője, olyan emberek, mint Steven Soderbergh és Gus van Sant, sőt a globetrotting buzgalommal és nemzetközi tekintéllyel rendelkező mexikói rendezők, mint Guillermo del Toro és Alfonso Cuarуn, felfedezték az alternatívák előnyeit. mozi, amelyet ő akart készíteni, a félreérthetetlenül személyes filmek, Hollywoodban készült, kalkulált milliókkal, tévedhetetlen képletű termékekkel, a siker elsőbbségével. Úgy képzelem, hogy a törvényes és gyakorlati hozzáállás megőrzi a folyószámla művészeti integritását és egészségét.

Ezen alkotók egy részének sikerül átlátható méltósággal mozognia a személyes projekt és a zsoldos között. Wang esetében ez nem így van: a nagyvállalkozásokkal való kacérkodása nem hagyott emlékezetes címeket, de olyan önelégült, igényes, rutinos és vacak filmeket hagytak maguk után, mint a The Lucky Star Club, a Manhattanben történt és a Legjobb barátom.

Amikor azonban ez a fickó meghitt hangon beszél arról, ami fontos neki, amikor a magányos vagy magányos emberek kis drámáihoz fordul, a családi konfliktusok katarzisában olyan drágaköveket, mozit készíthet, amely annyira érzékeny, mint szuggesztív, elkábított vagy elveszett lények tragikomikus portréi. Karaktereinek hitelességet és érzést, szolidaritást ad a nyomorban, akaratlan humorát. A gyönyörű, lírai, keserédes és nagylelkű füstben történt. A szokatlan és vicces dokumentumfilm ennek a kék színben történő filmezéséről szintén nagyon értékelhető volt, és azt állította, hogy a dohány örömet okoz, ami valami transzgreszív, mivel akkoriban az Egyesült Államokban megnyitották a tilalmat a hírhedt dohányosok sarkában.

---