Sasha Waltz; A tánc durva módja a másik lelkével való beszédnek; A nap
A német táncos és koreográfus, aki legújabb műsorával, a „Kreatur” -al látogat hazánkba, átveszi Nacho Duato szerepét a Berlini Balett élén
Oszd meg a cikket
Sasha Waltz „Kreatur” című műsorával visszatér Spanyolországba. Sebastien Bolesch Sebastien Bolesch
Sasha Waltz az emberi állapot egzisztenciális jelenségeit vizsgálja a kettősségek kollektív kontextusában: hatalom és gyengeség, irányítás és szabadság, közösség és elszigeteltség, félelem és öröm. Hatalmas táncával a rangos német táncos és koreográfus a kihalás szélén álló társadalmat vonz és bízzon benne, hogy ujjbegyeinkkel már megérintjük a mennyezetet. "Elértünk egy pontot, ahol annyira romboló hatásúak vagyunk, hogy elérkezett az idő a ciklus megváltoztatására. Azt hiszem, radikális változások lesznek, mivel az új generációk kezdenek kérni őket".
Nacho Duato utódja a Berlini Állami Balett élén -a rangos Staatsballett Berlin-, kihasználjuk spanyolországi meteorológiai idejét, hogy beszélgethessünk vele a tánc erejéről és a műfaj merev normáinak megszegéséről. Most mutatta be a „Dido & Aneas” első koreográfus művének recenzióját a madridi Teatro Realban, és ma premierek legújabb műsora, a Kreatur, a bilbaói Arriaga Színházban, kizárólagos kinevezéssel az egész félszigeten. Ezután feltárja ennek a lenyűgöző történelmi-apokaliptikus hátterű színpadkép kulcsait.
-Mit jelent számodra a tánc és milyen ereje van?
-A tánc lehetőséget ad arra, hogy nagyon mély szinten kommunikáljak a közönséggel. A szövegek és a nyelv segítségével elérheti a legtudatosabb részt, vagyis a logikát, az értelmet, de a tánccal eljuthat a tudatalattiig, akár a nyilvánosság fizikai emlékezetéig is. Szinte el lehet jutni minden egyes ember egyedi történetéig. Azt hiszem, ez durva mód, amikor a másik lelkével beszélünk.
A tánc ugyanakkor annyira asszociatív, hogy sok történelemdarabot idéz fel És ez az oka annak, hogy a különböző kultúrákban és társadalmakban működik, és az emberek különböző dolgokat társítanak egy darabban. Valójában, vannak tudományos tanulmányok, amelyek szerint amikor látod a táncot, te is táncolsz, vagyis fizikailag is megtapasztalja.
Ezenkívül nagyon azonnal reagál. A jelenben történik. Ha megnézel egy műalkotást, akkor az a tánc ellenére is megmarad, pedig már korábban megírták, mindig átértelmezheti a jelenben az aktuális gondolkodásmóddal aki előadja, és ez nagyon erős.
"A" Kreaturban "azt kérdezzük magunktól, hogyan védhetjük meg a belső szabadságot a manipulációval szemben, vagy hogyan hathat az egyéni sorsra az erő
-Hogyan határoznád meg a „Kreatur” -t (2017), a legutóbbi műsorodat, amelynek ma nemzeti szinten premierje kizárólag a bilbaói Arriaga Színház?
-A „Kreatur” volt az első darab, amelyet hosszú operasorozat után készítettem. Koreográfiai és együttműködési munkát akartam végezni olyan művészekkel, akik a jelenben élnek, hogy ez sokkal több jelentést kapjon. Az volt a szándékom, hogy tükrözzem a jelenünket, a társadalom, amelyben élünk, és az a belső érzés, hogy az emberek hogyan érzékelik ezeket az időket, olyan aggasztóak és kihívásokkal teliek. A táncban beszélhet ezekről a hiányosságokról, és úgy gondolom, hogy ebben a munkában elmerülünk olyan fontos kérdésekben, amelyeket átélünk.
-Mint mondja, ezen a műsoron keresztül megvizsgálja a társadalom, de az egyén egzisztenciális problémáit is.
-Igen, a társadalom, mint csoport fontos, és az, hogy az ember hogyan képes abban a csoportban élni. Ez egy furcsa montázs, a jelen és a múlt között, amely kérdéseket vet fel a szabadsággal kapcsolatban. Hogyan védi meg belső szabadságát és hogyan tudja legyőzni a teljes manipulációt és a hatalom teljes hiányát, vagy hogyan hathat az egyéni sorsra?.