TÁNC ÉS FILM BOLDOG HÁZASSÁG
TÁNC ÉS FILM BOLDOG HÁZASSÁG?
Celluloid koreográfiák
Tizenkét legutóbbi filmet tekintünk át annak elemzésére, hogy a mozi hogyan viszonyult a tánchoz az elmúlt években. Kitalál ...
Madrid, 2020. március 26
EGY. Ananász
Wim Wenders. Németország, 2011
Ez a korona ékszere. Pina Bausch műveire támaszkodva Wim Wenders veterán filmrendező befejezte a film megtervezését, amelyet a koreográfussal 2009-es hirtelen halála előtt tervezett. A társulat táncosait a szabadban rendezte meg a meglehetősen szelíd német városban, Wuppertalból, ahol ők találhatók, létrehozta saját dramaturgiáját, amely a 3D technológiát különleges intelligenciával használta, ezáltal növelve a vizuális vonzerőt. Filmjével új és csábító elbeszélési forma jelent meg, amely úgy menekült, mint a művészekről szóló tipikus és rutinos dokumentumfilmek pestise. Ez nem az a mondat, hogy "Pina Bausch Solingenben született 1949-ben ...", amelyet egy kislány régi fényképe kísér. Itt a tánc. Energia és vitalitás. A táncból mindent elmondanak. Tökéletes film a koreográfus univerzumának megértéséhez, ugyanakkor meglepő és újszerű operatőr-javaslat, amelynek célja kizárólag a tánc értékeinek kifejezése a moziban. Alapvető.
Olvasson többet erről a témáról ide kattintva
KÉT. Cunningham
Alla Kovgan. Németország, 2019
Annak bizonyítéka, hogy Pina, Wim Wenders filmje átalakította a tánc elmondásának módját a moziban anélkül, hogy a hagyományos musical vagy dokumentumfilm témáihoz és rutinjaihoz kellett volna folyamodnia, Cunningham, Alla Kovgan német rendező legújabb filmje, aki rengeteg audiovizuális anyagot gyűjt az amerikai géniuszról, és 14 koreográfiáját választja ki, hogy ezt a tévhitet önmagában a művészi munka törekvéseivel hozza létre. Csakúgy, mint Wenders Bausch-szal, Kovgan is tudja elsajátítani Cunningham szellemiségét, és elmondani posztmodern kalandját saját táncából. És itt van két hír: egy jó és egy rossz. Az izgalmas, hogy Spanyolországban látható lesz (premierjét április 24-re tűzték ki, de most mindenki a koronavírussal együtt tudja), és ami kiábrándító, hogy semmi sem háromdimenziós. Itt nem lesznek 3D vetületek, és laposan kell tartania az élet 2D-jében.
Ide kattintva olvassa el a torontói fesztivál premierjének áttekintését
HÁROM. Orosz balettek
Daniel Geller, Dayna Goldfine. Egyesült Államok, 2005
2000-ben, sok bonyodalom után, mintegy száz idős ember gyűlt össze New Orleans-ban, akik közösen részt vettek a balett oroszok lenyűgöző kalandjában a múlt század elején. Az emlékezetes eseményen Daniel Geller és Dayna Goldfine filmesek vettek részt, akik mindent rögzítettek, és az anyagot használták a Ballet Russes című kedves dokumentumfilmjük alapjául, amely bátran felajánlja e táncosok első személyes tanúvallomását. És az ember látja ezeket a kedves és elegáns hölgyeket, akik úgy tűnik, hogy hivatással születtek zoknit készíteni, és nehéz elképzelni őket olyan aligátorokként, akik a dívák közötti egészségtelen verseny társaságában voltak, ahogyan az úgynevezett baba-balerinák vallják, három heves rivális egy olyan társaságban, ahol minden, abszolút minden lehetséges volt. Beszámol erről a jelentéktelen és elveszett tánctestületről, a csoport Wakefield Poole-ról, aki a tánc elhagyása után az Egyesült Államok első kereskedelmi meleg pornófilmeként vált híressé.
NÉGY. A táncos (The White Crow)
Ralph Fiennes. Egyesült Királyság, 2017
Balett, az úgynevezett balett, nincs sok. Nurejev sok pezsgő rajongója bizonyára nagyon csalódott és dühös volt Ralph Fiennesre, aki távol áll a mítosztól, az orosz táncos kizsákmányolásával, piruettjeivel és csatáival élete legfeszültebb epizódjaira, látványos nyugati menekülésére összpontosított. 1961, amikor a Kirov-balett, ahol táncolt, fellépéseket kínált Párizsban. A valóságban a Fehér Varjú egy politikai film, amely arról mesél nekünk, hogy egy fiatal és erényes táncos, akit teljes arroganciájában és pedanciájában ábrázol, veszélyes és hatalmas diplomáciai eseményeket vált ki a hidegháború közepén, és elmondja nekünk, hogy a balett, a politika és az élet keresztezheti az útjaikat. Figyelemre méltó a feszült végső sorrend a repülőtéren, Nurejev a KGB és a francia diplomácia keselyűinek közepette. Figyelemreméltó szereplés Oleg Ivenko Nurejevként és Serguei Polunin szívtipró dívó, mint orosz barát oportunisztikus megjelenése, botrányosan reklámozott meztelen fronttal.
Olvassa el az Oleg Ivenkóval készült interjút ide kattintva… és a film áttekintését itt
ÖT. Yuli
Iciar Bollain. Spanyolország, 2018
Iciar Bollain bevallja. Nem sokat tud a táncról, de ismeri Kubát, és nem titkolja elragadtatását az ellentmondások földje iránt. Az, hogy Carlos Acosta táncos életén keresztül - nem mindig könnyű - röntgenfelvételt akart készíteni a karibi szigetről, megjegyzi ez az életrajz, amely kizárja, hogy elmondja az első fekete táncos nemzetközi dicsőségének időszakát. tolmácsolja Rómeót a Királyi Balett számára (Tamara Rojo-val), és inkább hajlik az eredetre, egy apa elhatározására, aki kiutat látott fiának a legendás Kuba-balettben, annak ellenére, hogy nem akart táncolni. Bollain filmjének egyik vívmánya (tánc szempontjából) María Rovira katalán alkotó koreográfiáinak felhasználása az akció előmozdítása érdekében, és nem egyszerű esztétikai kiegészítőként. Carlos Acosta, mint színész jelenléte az életét elbeszélő fikcióban, plusz ebben a nem elhanyagolható életrajzban.