Uliana Lopatkina A balett romantikus ideálja hiányzik a való életből
"A hagyomány a művészetem alapja, és kötelességem az Isten által nekem adott ajándékokat alkalmazni" - erősíti meg a Mariinsky Színház fő táncosa
Uliana Lopátkina a La Vanguardia számára pózol Ciutat Vella utcáin
A színpadon látva azt hiszik, hogy gyönyörű, átlós tekintettel, szárnyas karokkal és végtelen lábakkal. És így van ez valóban Uliana Lopatkina amikor megjelenik a Rambla közelében lévő szálloda előcsarnokában. Fő táncos Mariinsky, ez a 75 cm-es ukrán nő. tolmácsol ma szombaton másodszor a Liceu egy Medora, főszereplője Le Corsaire ”. De divizmusának semmi köze a múlt nagy alakjaihoz. Távoli, talán félénkség áldozata, orosz nyelven szilárd beszédet teker a balettművészetről, és tolmácsként kínálja magát Guerassim Voronko, a Liceu moszkvai stafétája.
Igaz, hogy minden előadás végén intenzíven eleveníti fel előadását?
Mentálisan átnézem, hogy elemezzem, rendben van-e.
És jó volt a héten a Liceuban az Ön igényei szerint?
Mint mindig. Elemzem a technikai pillanatokat, hogy javítsam őket a következő függvényben, vagy megvizsgálok valamilyen változatot.
Elnézést a dicséretért, de honnan származik rendkívüli zeneisége, a mozgás ritmusának remek elsajátítása?
Tanáraim tanításából: elengedhetetlen, hogy a mozdulatot zenével töltsem meg. A balett nem abban áll, hogy egybeesik a zenével meghatározott pontokban, hanem abban, hogy zenéljük a mozgást. A közönségnek észre kell vennie, hogy a zenekar hangszíne megfelel a táncos mozgásának árnyalatának. Ezt a hagyományt veszem fel: megerősítem a mozgalom zeneiségét és megpróbálom továbbadni. Ez egy folyamatos harc, amely csak akkor ér véget, amikor a karriered véget ér.
Hogyan sikerül a 21. század valóságában élni, miután a balett romantikus eszményében tanultak?
Ez komplikált. A szerelem a balettben valóban romantikus, a drámában vagy a filmben nincsenek analógok, ami sokkal reálisabb. És igaz, hogy a munkával dolgozva kiváltja ezeket az idealista, romantikus érzéseket, és megszokja őket. Ezért amikor a való életben néha hiányolják őket, rájön, hogy fontos, hogy ne keveredjen. Megpróbálom, hogy a művészet emberként gazdagít, de nem helyettesíti a valóságot.
Teher vagy inger-e a hagyomány örökösének lenni?
A hagyomány a művészetem alapja, alapja, és kötelességem az Isten által nekem adott ajándékok alkalmazása.
Hogyan kell kezelni a klasszikus balett legelavultabb elemeit: a díszleteket, a jelmezeket.
Ami körülvesz, az része. Gyerekkorom óta nagyon szeretem a klasszikus zenét. Olyan lendületet ad nekem, ami a való világban hiányzik, olyan, mintha szükség lenne a szépségre. Nem lehet parkolni a klasszikus balett mellett, mert ez a világ szépségének része.
Van-e átmenet a Mariinsky-ban? Megújítja-e repertoárját?
Nagyon normális folyamat, mert bővül a repertoár, de a fontos az újdonságok kiválasztása. Amíg az orosz balett hagyomány útján járnak.
Mondd el, mit ad neked Marius Petipa.
Ugh, Petipa Petipa. A "Csipkerózsika" például a zene és a koreográfia tökéletes kombinációja. Petipa a stílusok és a korszakok kiváló kombinációját éri el.
A válság múlásával ez az eredeti Petipa Corsair lehet, akit táncolsz, az utolsó Mariinski, akit a Liceuban láthattak. Mit gondol a kultúra csökkentéséről?
A kultúra nemcsak a támogatásokról és a közpénzekről szól, hanem az emberek belső szükségletéről is. Ennyi pénz rendelkezésre állásával sok kísérletet végeztek a nyilvánosság előtt. Most vége ennek a luxusnak, hogy kísérletezzen a közönséges tengerimalacokkal. A kísérlet most a műhelyben marad, és amikor a darab kikristályosodott, felajánlják a nyilvánosság számára. Végül ez a válságos pillanat lendületet adhat a kultúrának. Mert Mariinsky maga is végzett néhány kísérletet, amelyek sok pénzbe kerültek, de a nyilvánosság nem fogadta el őket. Sok olyan műsor létezik, amely sokkal kevesebb, mint egy „Hattyúk tava” vagy „Eugene Onegin”.