Evolúció; a spanyolországi 16. és 17. századi festészet előkészületei; a - Nemzeti Múzeum
A 16. század közepétől a vásznat a panel előtt a spanyol festészet szokásos támaszaként vetették be. Ez a változás a felületek festés előtti előkészítésének szokásos rendszereinek teljes felülvizsgálatát vonja maga után, mivel az addig használt anyagok és eljárások kevésbé alkalmasak az új hordozó jellemzőire. A Prado Múzeum gyűjteményében található különféle alkotások mikromintáinak elemzése alapján megpróbálták leírni a 16. és 17. század művészeinek evolúcióját a vásznak spanyolországi előkészítése tekintetében, a kapott információkat is szembeállítva. az adott időszak fő írói által írt dokumentáció.
María Dolores Gayo és Maite Jover de Celis. Elemző laboratórium. Prado Nemzeti Múzeum.
Osztrák Margarita, Juan Pantoja de la Cruz. 1606. Olaj, vászon, 207 x 122 cm.
Bevezetés
A ruha beépítése a festmények alátámasztásába nagy előrelépést jelentett a művészettörténetben, amelyet a velencei festők támogattak, akik fejlesztették és terjesztették annak használatát. A vászonnak számos előnye volt a hagyományos tartóelemekkel szemben: jobban ellenáll a nedvességnek, mint a freskófestés, ugyanakkor lehetővé tette az asztalnál nagyobb formátumokkal való munkát, olcsóbb és kevésbé érzékeny a rongálódásra (repedések, rovarok támadása stb.) .) és megkönnyítette a szállítást, mivel könnyebb és gördíthető volt1.
A 16. század közepén és az olasz hatások nyomán a vászonra festés kezdett fejlődni Spanyolországban. Éppen ellenkezőleg, a skandináv művészeti környezetben továbbra is előnyben részesítik az asztal használatát a festőállvány festésének fő támasztékaként, különösen a fontos műveknél, és ez már a XVII. Század folyamán megtörténik, amikor a vászon2.
Az alátámasztás megváltoztatása új eljárást eredményezett a festés megkezdése előtti elkészítéséhez is, mivel a táblákhoz használt rendszer (vastag vakolat vagy állati ragasztóval kötött kalcium-karbonát rétegek egymásra helyezése) túl merev volt egy rugalmas és deformálható anyag, mint a vászon. Ily módon az alternatív képletek keresésének folyamata megkezdi az új igényeknek megfelelő felület elérését, kezdve egy jelentősen eltérő jellemzőkkel és viselkedéssel rendelkező bázistól.
Ez a keresés nem csak az anyagok fizikai tulajdonságaik, például rugalmasság, abszorpció és szárítás szempontjából való alkalmasságára vonatkozik, hanem az új világítás és a kromatikus hatások felé vezető átmeneti esztétikához is kapcsolódik, amely nagy mértékben meghatározza a a festendő felületre választott szín. Arról volt szó, hogy megfelelő eljárást kell találni a festék jó megőrzésére, amely érdekes lehetőségeket kínál kiindulópontként az árnyékok, háttér és színek létrehozásához.
A festmény belső rétegeire vonatkozó terminológia mindig is zavaros és kissé ellentmondásos. Jelen munkában a következő meghatározásokat választották:
- Előkészítés: ez egy modern név, amely a hordozóra felvitt rétegkészletre utal, hogy rá tudjon festeni. Ez a készítmény magában foglalja a töltőanyagot és az alapozót is.
- Rig: funkciója a támasz elkülönítése. Általában rétegek egymásutánja alkotja; a legbelső egy olyan szerves anyag, amely tömítő rétegként működik, és amelyet általában más rétegek töltőanyagok, például gipsz vagy kalcium-karbonát borítanak a felület kiegyenlítése érdekében3. Ezt a sorrendet befejezhetjük egy új állati ragasztó vagy szárító olaj réteggel, amely csökkenti ennek a porózus felületnek a felszívóképességét.
- Alapozás: az a réteg, amely érintkezésbe kerül a festékkel és meghatározott színű, amelyet a művész önként választott. Általában olajból készül, és a töltőanyag vízszigetelésére is szolgál, megakadályozva ezzel a festék matt megjelenését. Színezés nélkül is lehet közvetlenül a töltőanyagra festeni, bár az általunk hivatkozott időpontban ez ritka, és a traktátusokban ez nem tükröződik általános gyakorlatként4.
A szakirodalomban, különösen az angolszászban, szintén gyakori, hogy megtalálják a "kettős képzés" kifejezést ennek a rendszernek a leírására. Ebben a cikkben azonban a fentiekben kifejtett megnevezést a spanyol terminológiában való nagyobb beültetés miatt választották, különösen a barokk festészet művészeti értekezésében, amelyre később hivatkozunk.
Ennek a munkának a célja tehát a 16. és 17. századi vászonra festett preparátumok fejlődésének tanulmányozásának megkezdése Spanyolországban. Ebből a célból különböző festők munkáit és pillanatait hasonlították össze, szisztematikusan elemezve e rétegek színét és összetételét. Emellett az utóbbi években megjelent irodalomjegyzékből vett más művekre történő hivatkozásokat is alkalmazták, szembeállítva az eredményeket az akkori művészi értekezésekben összegyűjtött képi eljárásokkal.