Oscar-díj kategóriaelemzés Legjobb vezető színésznő
A díjátadó szezont követően 2006 óta
2015. február 2
Kategóriaelemzés: A legjobb vezető színésznő
Visszatérünk az értelmező tudományterületekre A legjobb főszereplő, egy kategória, amely azóta alig változott Fókusz funkciók meghozta a kockázatos döntést Felicity Jones mint főszereplő, ahelyett, hogy másodlagos versenyző lett volna, ahol felállhatott volna a kitüntetésért vívott harcban Patricia arquette Y Emma Stone. Késői érkezése Jennifer Aniston, az Aranygömb színésznőként egy vígjátékban vagy musicalben Amy Adams és az intenzív kampánya Hilary felpattant megnehezítette a dolgokat Marion cotillard, de végül a francia nő megkapta azt a jelölést, amelyet az Akadémia már több éve tagad. Ellentétben azzal, ami 2012-ben történt (ahol az egyetlen abszolút főszereplő volt Quvenhzané Wallis), a 2014-es betakarítás mindenütt jelen lévő és erőteljes értelmezéseket ad nekünk, amelyek saját filmjeik fejlődését a vállukon tartják. Ez az öt pályázó elemzése a nyertesek listáján való siker érdekében Cate blanchett:
Marion Cotillard, "Két nap, egy éjszaka" (2. jelölés, 1 Oscar)
Marion cotillard 2007-ben a történelem második nője lett, aki elnyerte a vezető előadás díját egy idegen nyelvű filmért. Úgy tűnt, hogy a francia nő és Hollywood közötti kapcsolat csak most kezdődött el, de az Oscar-díjak két alkalommal is elutasították a színésznő második jelölését. 'Kilenc' (a Harvey Weinstein-kampány miatt) és "Rozsdából és csontból" (az elődökben tartott plenáris ülés ellenére is távol maradtak a jelölésektől) két különálló "coitus interruptus" volt, amelyek arra késztettek bennünket, hogy vajon a színésznő ellentmondásos kijelentései ártottak-e hollywoodi státusának. Hetekkel az Oscar-díja után Cotillard megkérdőjelezte a szeptember 11-e valódi okait, és panaszkodott az egész promóciós kampányra, amellyel "Rózsaszín élet". Mintha nem tudta volna visszautasítani.
Cotillard-t harmadik egymást követő évben mutatták be Cannes hivatalos részében egy magassági projekttel. Ban ben "Két nap, egy éjszaka", első együttműködése a a dardenne testvérek, A francia nő egy olyan nőt játszott, akinek meg kellett győznie munkatársait, hogy adják fel plusz fizetésüket, hogy megtarthassa munkáját. A választók közelmúltbeli elhanyagolása, valamint az előfeltevés társadalmi és - sokak szerint - antikapitalista üzenete Oscar de la French lehetőségeit hűtőszekrényben hagyta. amíg a kritikusok egyesületei nem tették meg a dolgukat, és igazságosan megmentették értelmezését. Jogot biztosítva azoknak, akik azt állítják, hogy sokkal természetesebb és hitelesebb, ha a saját nyelvén dolgozik, Cotillard a depressziós Szandrában mesterkéltség nélküli és emberséges karaktert hozott létre, amely magával rángatta a nézőt intenzív érzelmi útjára. Frusztráció, kétségbeesés, szégyen. A csillag eltűnt, hogy utat engedjen az embernek, és megkaphassa azt, ami kétségtelenül karrierje egyik legjobb munkája lesz.
Javára: Nagyon nehéz Oscart nyerni egy idegen nyelvű előadásért, de Marion Cotillard 2007-ben már egyszer megcsinálta a Life in Pink c. Filmmel. Nagyra becsült színésznő az Atlanti-óceán mindkét partján, és valószínűleg az európai szavazatok többségét összpontosítja.
Ellen: Senki sem nyerte el kétszer az Oscar-díjat egy külföldi filmért, és sajnos sok akadémikus még mindig nem látta a „Két nap, egy éjszaka” -ot, amikor a szavazási időszak lezárul. Cotillard nyert már korábban, míg Julianne Moore még mindig várja a dicsőség pillanatát. Bár közhelyesen hangzik, díja a (jól megérdemelt) jelölés.
Felicity Jones, „Minden elmélete” (1. jelölés)
Három évvel azután, hogy felfedezték Sundance-ben 'Őrülten' (a Sundance Nagy Zsűri-díj és az értelmező különdíj díjazottja), Felicity Jones szembe "Mindennek az elmélete" az első nagy törés az iparban. Látszólag egyszerű kihívás (egy hagyományos életrajz egy mindenki számára ismert karakterről, amely főszereplőinek nagyobb dicsőségére készült), de a valóságban nem az volt. Miközben a film James Marsh Stephen Hawking és felesége Jane kapcsolata körül forog - a film az általa írt könyvre épül -, a film elkerülhetetlenül a járművé válik, hogy megmutassa Eddie redmayne. Ő a fizikai átalakulás, a mindenki által ismert karakter, a történelem legpofátlanabban érzelmes pillanatai. Jones viszont a történet pántja, az a személy, aki úgy húzza meg a családi kocsit, hogy a reflektorfény soha nem esik rá, az a nő, aki mindent és még többet elviselt a szerelemért.
Az angol nő elkötelezett a józanság és a természetesség iránt, néhány pillanatban a színésznő azt mondja: "Itt vagyok" (a legtisztább példa az a sorrend, amely szemlélteti ezt az elemzést, amikor újra meg kell tanítania férjét a beszédre). Ez az öt döntős legkevésbé világos szereplése, de ugyanúgy, ahogy Stephen Hawking Jane támogatása nélkül nem lett volna Stephen Hawking, Redmayne nem került volna oda, ahol van, anélkül, hogy bűnrészes lett volna társsztárával.
Javára: A "The Theory of Everything" a legjobb kép Oscar-díját kapta, és a Screen Actors Guild legjobb szereplőinek díjának döntőse is volt. Egyik riválisa sem mondhatja el ugyanezt. A Stephen Hawking életrajz a színészek iránti tiszteletet élvezi, az Akadémia számtalan ága.
Ellen: A legtöbb. Jones a legkevesebb súllyal és hatással járó jelölt a filmjében, felidézve Jennifer Conelly jelenlétét a „Csodálatos elme” című filmben (az Oscart középiskolai rangsorának köszönhették; a SAG-ban ő vezetett és vesztett) . Az angol nő példája annak a munkának, amely nem hagyja ki a verseny fontos kinevezését, de esélye sincs a győzelemre.