Rosalía de Castro Marina polgármester, Miguel de Cervantes virtuális könyvtár költészete

marina

IV

Fájdalom és bánat

A fájdalom kétségkívül Rosalía munkájának legfontosabb témája. A költőtől 3 a kritikusig és az irodalomtörténészig mindenki egyetért abban, hogy rámutasson arra, milyen mélységben élte a költő ezt a valóságot. A fájdalom művében rejlő árnyalatok megszámlálhatatlanok: fájdalom egy távoli országért, az elveszített szerelem fájdalma, a fájdalom a társadalmi igazságtalanságért, a fájdalom a konkrét szerencsétlenségekért, a magány fájdalma, az „életfájdalom. "4. Az egész miatt munkája különleges hangnemű, fájó, mondhatnánk redundanciával. A témához való ragaszkodás monotonnak tűnhet, ha Rosalía nem lépte volna túl saját fájdalmának határait, hogy kifejezze számunkra a férfivé válás fájdalmát.

E téma ismétlődő jellegét maga Rosalía érzékeli, aki nagy sikerrel meghatározza fájdalmát:

Vizsgáljuk meg a fájdalom kifejezésének ingyenességét: senki sem hallgat rá, és nem sem érti; externalizációja az intim motivációknak köszönhető.

Amikor a fájdalomról beszélünk Rosalíában, alapvető különbséget kell tenni. Egyrészt a büntetések, vagyis a szerencsétlenség csapásai; másrészt fájdalom. A büntetések megismétlődnek, de véletlenszerű, átmeneti jellegűek; a fájdalom folyamatos, nem kapcsolódik egyetlen konkrét eseményhez sem; Olyan ez, mint egy letét, amelyet az élet a lelkében hagyott. A büntetések kívülről érkeznek hozzánk; a fájdalom belülről fakad. A büntetések egyéni életrajzukhoz kapcsolódnak; a fájdalom meghaladja saját énjének határait: férfivé válás fájdalma, létezésének fájdalma. Rosalía ezt a megkülönböztetést teszi meg munkájában, bár természetesen nem olyan egyértelműen, hogy kitettük volna. Általában megváltoztatja a nómenklatúrát (a fájdalmat "évelő gonosznak" vagy "sebnek" nevezi), vagy felcseréli a neveket, "kár" -ról szólva azzal az értelemmel, amelyet a fájdalomnak adtunk. A két fogalom közötti különbségtétel azonban teljesen egyértelmű. Lássunk néhány példát:

Follosal novas című könyvéről szólva Rosalía a következő címmel jelzi a könyv címe és tartalma közötti ellentétet:

A Sar partján első versében ezt mondja:

Itt látjuk, hogy a seb valamivel megelőzi a fájdalmat, azt mondhatnánk, hogy ez az összes elmúlt büntetés nyoma. A rá való hivatkozás módja ("sebem") valami olyasmi, amely már beépült a saját személyiségébe.

Egy egyszerű összehasonlítás révén Rosalía rámutat a fájdalom és az állandó fájdalom közötti különbségre:

Ebben a versben megjelenik a vágy fogalma is, amely munkájában betöltött jelentősége miatt külön fejezetet érdemel. Ezenkívül eltekintünk Rosalía „fájdalmas érzésétől” a földdel, a szeretettel vagy a társadalmi igazságtalansággal kapcsolatban, amelyeket önállóan kezelnek.

Rosalía nagyon ritkán mondja el bánatának közvetlen okát. Az Anyámnak című verssorozat fontos kivételt jelent, mivel alapvető témája a halála okozta fájdalom.

A Sár partján című versében egy fiú haláláról mesél nekünk. Bizonyára Adrianóra kell utalnia, aki nagyon fiatalon halt meg egy zuhanás következtében. —74 → A vers kezdődik: „A nap békés volt” (O. S. 318).

Ugyanannak a könyvnek egy másik versében azt látjuk, hogy gyermekeik jövőjére való gondolkodás okozza szomorúságukat:

Ebben a versben megmagyarázhatatlan marad, miért gondolja Rosalía, hogy a szerencsétlenség születésétől kezdve üldözi gyermekeit. Szenvedtek-e nagyobb büntetéseket, mint más gyerekek? Vajon Rosalía úgy gondolta, hogy a szomorúság is sajátjuk? Tudjuk, hogy a család gazdasági nehézségei nagyok voltak, mivel Murguía álláspontjai liberális hovatartozásához kapcsolódtak, és a politikai álláspontok viszontagságai folytak. De semmit sem tudunk azokról a sajnálatos szerencsétlenségekről, amelyek a lényeket sújtanák, hogy ilyen kijelentést keltsenek. Rosalíában gyakori ez a szakasz az anekdotától abba a kategóriába, amelyről d'Ors beszélt: a konkrét tények eltűnnek, és csak az általuk okozott fájdalom kifejezése marad meg.

Néha ez a szerénység olyan mély hispán gyökerekkel 5 titokzatos hangot ad a versnek. Így az "Eu levo unha pena" című versben (F. N. 289.).

Egy ilyen meghitt hangvételű költeményben hogyan nem lehet csodálkozni azon, hogy mi volt az az ütés, amely végül lehozta gőgös szellemét? (A huncutság, akárcsak a szív nemessége, Rosalía jellemző tulajdonságai). Hogyan lehet ellenállni a kísértésnek, hogy gondolkozzon a szeretett személy hűtlenségéről, valakinek az árulásáról, akiben megbízik, egy szeretett ember elvesztéséről, a végleges hitválságról. Itt, ahogy Cervantes mondaná, a kritikust nem azért kell megbecsülni, amit írt, hanem azért, amit abbahagyott.

Azokra az emberekre való hivatkozás, akik ilyen vagy olyan módon szenvedést okoztak neki, ugyanabba az elegáns fenntartásba burkolt. A "Na Catredal" című versben Rosalía mintát ad - 76 → szívének nemességéről: miután bejárta a borongós tengereket, a Magányos Szűzanya képe előtt ismét elmondja azt az imát, amelyet korábban mondott, közvetítésével elküldte., "szeretet" az anyja iránt és "ezer csók" gyermekei felé, és arra a következtetésre jut: "polos verdugos do meu esprito/recéi. E fumme, mér medo tinea! »(F. N. 178), és ismét éreztük a vágyat, hogy pontosan megtudjuk, kire hivatkozik.

Ami Rosalía munkájának jellegzetes hangvételét adja, és nem csak egy adott fájdalomra való hivatkozás, az a fájdalom szokásos helyzetként való bemutatása. Az olvasónak az a benyomása, hogy bármiről is beszél, Rosalía szomorú, hogy a fájdalom másodlagos természetű, és a benyomása helyes. Valójában a fájdalmára való utalások olyan sokak, hogy nem érdemes rajtuk tartózkodni; néhányat említünk példaként.

A 16 de Cantares gallegos kantárban furcsa eset vetíti fel a szerző érzéseit az általa létrehozott karakterre. A népszerű dal azt mondja:

Rosalía a fényezéssel dramatizálja a dalt: egy fiatal parasztlány templomba megy, és fél, amikor meglátja a kis baglyot. De a jelenet megalkotásához Rosalía azt mondja:

A népszerű dalban semmi sem utal a bánat gyötört főhősére. Nyilvánvalóan maga a szerző vetülete.

A folyamatos fájdalom helyzetére vonatkozó következő hivatkozások a Follas novashoz tartoznak:

Az alábbi példák a Sar bankjaihoz tartoznak:

Annak érdekében, hogy ne szaporítsuk feleslegesen a példákat, nézzük meg az utolsót, amely lezárhatja a sorozatot, mivel ez egyfajta elvdeklarációt jelent. Az ismételt szerencsétlenségi csapások, az élet keserű maradványai rendkívüli helyzetbe sodorták a költőt: a jövő iránti közöny a mély meggyőződésből fakadt, hogy semmi jó nem történhet, és minden rossz már megtörtént.

Most meg kell kérdeznünk magunkat Rosalía fájdalmának jellemzőiről: milyen ez? Hogyan éli meg? Először is kidolgozunk egy jegyzetet, amelyet már átmenetileg jeleztünk: Rosalíában a fájdalom természetessé vált, személyiségének szerves része volt. Ő maga ragaszkodott ehhez az ötlethez több versben:

Rosalía szomorú állapotához köti; valami veleszületettnek, gyógyíthatatlannak tartja. Intuitív módon felfedezi, hogy a kritika megértése évekig tartott: hogy fájdalma elválaszthatatlanul összefügg az életével; ha elveszítik a fájdalmat, akkor elveszik az életét, vagy más szavakkal, csak ha abbahagyja az életét, abbahagyja a fájdalom érzését. A szív képe - a fájdalmak rózsája - ennek az eszmének a kifejezését szolgálja. Máskor azonosítja a szívet és a fájdalmat: