A történelem legbefolyásosabb női művészei
Tisztelettel adózunk néhány művésznőnek, akik erőfeszítéseiknek, kitartásuknak és küzdeni akarásuknak köszönhetően a történelem részei.
Ha ma a nők még mindig egyenlőtlen helyzetben vannak a művészvilágban a férfiakkal szemben, akkor el tudjuk képzelni, hogy ezeknek a nőknek min kellett átélniük. női művészek más időkből. Nemcsak a munkájukat nem értékelték, hanem sok esetben még arra sem voltak felhatalmazva, hogy milyen szakmák szerint végezzenek.
Ma még mindig azt látjuk, hogy mind a hírnév, mind a nők értéke továbbra is a háttérben marad. Ennek bizonyítéka néhány tanulmány, amely biztosítja, hogy a a legkeresettebb női művészek akár 10-szer kevesebbet érnek mint férfitársaié.
Böngészője nem tudja megjeleníteni ezt a videót
Cikkünkkel meg akarunk tisztelni a női képviselők amelyek történelmet írtak a művészeti világban, mind művészi adottságaiért, mind pedig annak ellenére, hogy dacolt a korabeli konvenciókkal, kiemelkedően macsó. Ezen felül, mi is legnépszerűbb kortárs művészek, hogy a mai napig is folytatják a harcot, tehetséggel, mint fegyverrel, hogy a nők a művészeti világban megkapják a megérdemelt helyet.
Női művészek, akik történelmet írtak: Frida Kahlo
Ez a mexikói festő ötvözi kiemelkedően személyes munkáját, szürreális, naiv és népi stílus. Élete Frida Kahlo (1907-1954) gyermekkori betegség és fiatalkorában bekövetkezett baleset jellemezte, amelynek következtében akár 32 alkalommal is megoperálták. Nős volt a mexikói muralistával Diego Rivera, olyan intenzív kapcsolatban, mint viharos. Képi munkája körül forog élete és szenvedése amellett, hogy férje nagyon művészileg befolyásolja. Noha munkáját a korabeli művészek csodálták, műveinek halála után lett nagyobb jelentősége.
Yayoi kusama
Felső-középosztálybeli családban született, és kicsi kora óta már utat mutatott. Tanulok Nihonga (Japán stílusú festmények) Kiotóban, de ez a stílus frusztrálta, ezért úgy döntött, hogy kipróbálja az amerikai és az európai avantgárdot. 1957-ben New Yorkban telepedett le, ahol a elvont expresszionizmus.
De hamarosan Kusama rátér a szobrászatra és az installációra, és elkezd elmélyülni a Pop Art stílusban a művészi mozgalom oly reprezentatív alakjai mellett kiállított műveivel, mint pl Andy Warhol vagy George Segal. Munkája a konceptuális művészet bemutatásán alapul a feminizmus, a minimalizmus, a szürrealizmus, a fringe art, a pop art tulajdonságai mind egybe olvadva önéletrajzi, pszichológiai és szexuális munka.
A japán művész alkotásai a következők világszerte a legértékesebb Nőként pedig jó helyen áll a művészet világának legjobban értékelt művészeinek rangsorában, a 34. számmal. 2008-ban a Christie's bukméker 5,1 millió dollárért eladta a művész alkotását., a rekord, hogy élő női művész.
Camille Claudel
Camille (1864-1943) gyermekkorától kezdve rajongott a szobrászatért. 1876-ban családját áthelyezték Nogent-sur-Seine-be és ott találkozott Paul Dubois, aki bemutatta a párizsi École Supérieure des Beaux-Arts-nak. 1884-ben dolgozni kezdett Auguste Rodin, aki nőként és művészként a lábához esett, mintájává és múzsává vált. Bár ugyanabban a környezetben mozognak és hosszú ideig utaznak, Rodin romantikusan kötődik egy másik nőhöz, Rose Beurethez, akit nem hajlandó elhagyni. Az a helyzet ihletet szolgál Camille karrierjének legfontosabb műveihez mint például Az érett kor. Hírneve elér egy olyan pontot, hogy a kor különféle művészei népszerűsítik, sőt különböző művészeti folyóiratokban is szerepel.
A szobrász újabb kapcsolatba kezd, de ugyanazon a kőn botlik megint, mivel új társa Claude Debussy egy másik nővel házas. Itt kezdődik hanyatlása idegösszeomlások folyamatos epizódjai amelyeket súlyosbítottak, hogy bezárkózzanak a műhelyébe és tönkretegyék műveit. Szomorú vége egy nagyszerű művésznek, mivel családja döntésével élete utolsó 30 évére bejutott egy pszichiátriai központba.
Beatrix fazekas
Aki nem ismeri a Beatrix Potter Teljes mesék? Az író és illusztrátor (1866-1943) egy jól bevált, viktoriánus és konvencionális családban nőtt fel. Élete feleségül és anyává válása volt, de fiatal korától fogva egyértelmű volt Független akartam lenni. Átfordult a intellektuális jellegű és számos vizsgálatot végzett zuzmókról, gombákról és növényekről, amelyeket nagybátyjának azóta is be kellett mutatnia a kutatók körébe a nőket nem engedték be; ugyanezen okból a szerző nem tudott tanulmányozni a Kew Királyi Kertben.
1902-ben publikálta első illusztrált történetét, és olyan sikere volt, hogy a következő 8 évben nem állt le animációs történetek írásával. 1905-ben feleségül vette a kiadót, Frederick Warne-t, szemben a szülei ellenzékével, bár férje ugyanabban az évben meghalt. Ekkor Beatrix megvette a farmot Felső domb Skóciában, ami később lesz számos története jelenete.
Tamara de Lempicka
Tamara de Lempicknak nek (1898-1980) orosz származású festő és nagy kitevője art deco patak. Számos melléknév határozhatja meg: elegáns, különc, világi. A művész tíz évig élt Párizsban, az 1920-as években, nagyon boldog, mivel sikerült kitűnnie azzal, hogy létezik az art deco stílus legfontosabb portréfestője. Munkáiban mindig a női alak, divat, luxus és erotika.