Bravo 400 éves opera EL PAÍS Heti EL PAÍS
Négy évszázad tiszta érzelem. Monteverdi „L? Orfeo” című operájának premierjének 400. évfordulóján az „El País Semanal” hosszú útra indul e művészet nagy alakjai között. Azok a nevek, amelyek magával ragadó személyiséget adtak a nagy szenvedélyek bemutatásának.
Művészet? Nem csak. Fizikai? Kémia? Biológia? Mindezen tudományágak furcsa keveréke az operát, az énekes fenomenális médiumokon keresztül, olyan erővé változtatja, amely több mint 400 éve elpusztíthatatlanná tette: egyfajta érzelemkirálynő. A jelenség pedig különféle vegyületek kölcsönhatásával következik be. A legfontosabb, a levegő. Egyfajta magfúzió mozgatja mechanizmusait. Akárcsak azok, akik ezt az új energiautat vizsgálják, amely a tengervizet tiszta áramforrássá alakítja át összetett eszközökön és elosztóhálózatokon keresztül, az énekesek néhány másodpercenként egy bizonyos mennyiségű lebegő levegőt lélegeznek be a színházak szentségtelen környezetében., már kapacitásuk mértékének megfelelően, a tiszta élő és mozgó művészetbe.
Az Opera, igaz, más vonzerővel is rendelkezik. Vajon a totális művészet a legteljesebb, ebben a technológiai korban? Hol válnak a színházak konténerekké, amelyek képesek reprodukálni a mozi által bőségesen nyújtott érzéseket? erősebben vonzhatja a közönséget. De nem számít, mennyi díszes ruha, koreográfia, ruha, talmi, pompa látható? Ha az énekesek nem dolgoznak, nincs show. A teljes jegyárból az opera szeretője fizet több mint felét és háromnegyedét azért, hogy megcsodálja azokat a művészeket, akik háló nélkül lépnek a színpadra, hangjuk legfőbb eszközével és egyetlen céljával a bennük törekvő elemgáz átalakítására. tiszta könnyfolyadék vagy az előtte lévő testek, a nézők szilárdságának megrázása.
Ők azok, akik kiteszik magukat, akik megadják a kockázat mértékét, akik az élő operát örökkön-örökké túlélik, ámen. Ez évszázadok óta több ezer. Megalapították és képviselték a stílusokat, vonalakat; a kötelek újra előkerültek; az éneklés megértésének módjai feltámadtak. Ma a versenyképes és a speciális világban két alak emelkedik ki erővel: Cecilia Bartoli és Juan Diego Flórez. Róla, korunk zenéjének e rémisztő római, igazi gomolyáról nyugodtan kijelenthető, hogy ő a világ legjobb mezzoszopránja; akárcsak ez a fiatal és merész perui a földön járás legjobb bel canto tenorjának tekinthető.
Összejöttek, hogy lefényképezzék őket az EPS számára Zürichben, a gyönyörű svájci városban, ahol Bartoli él, és ahova Flórez egy próbaterembe költözött a londoni Covent Garden-be, ahol az év elején diadalmaskodott Donizetti, a La fille du régiment együttesével. Örülök a találkozónak, és azért, mert az El País Semanal-ban őt választották az opera világát legjobban reprezentáló két arcként 400 évvel az L'Orfeo premierje után, Monteverdi által, ők ketten sokat beszéltek a múlt, a jelen és a jövő jövőjéről. a művészet, amely ma még életszerűbbnek tűnik, mint valaha.
Tehát mindketten hisznek. Az opera olyan, mint egy bika: gőgös a ringben, de veszélyekkel is körülvéve. Valójában mindketten hisznek abban az enyhe vonalon, amely elválasztja a sikert a kudarctól ebben a világban; az énekes azon magányában sokszor egy hatalmasan igényes és szenvedélyes közönség előtt, tökéletesen összehasonlítva a bikaviadal-fesztivállal. Mindkét rítusban az emberek fizetnek azért, hogy egyszerre rögzítsék az alapvető és magasztos élményeket. „Az operában sírni, nevetni fogunk. Le kell szállnunk a földről, és ezt a zene és a költészet azon keverékének köszönhetően tesszük, amely érzelmet ad nekünk ”- mondja Bartoli. Számára ez a szavak és jegyzetek megszerzése az, ami mozgatja az értelmezések finom gépét. - Erre szolgál a technika. Két olyan elem szolgálatába állítani, amelyek együtt érzéseket ugranak meg. Ehhez szívdobbanással kell énekelned ".
Ez a szándék az opera születésének oka. Ne felejtsük el: „Monteverdi az éneklés közbeni szavalást kereste” - mondja Bartoli. Akik először kidolgozták azt a receptet, amelyet ellopott a legmagasabb szintre, mint egy ördögűzésben, a legfejlettebb szenzációk sóhaja a kasztrátus volt. Bartoli nagyon jól ismeri őket. Évek óta millió dolláros értékesítési albumokon keresztül, például Vivaldi albumán vagy legfrissebb és legmesteribb Opera proibitáján keresztül. Ők voltak a csillagok egy olyan művészet pelenkáiban, amely később humánusabb megoldások felé fejlődött, anélkül, hogy korábbi műtéti vadságra lett volna szükség. Százada a 18. volt; pillanata, a barokk. Számukra pedig nagyrészt az opera Európa-szerte történő terjeszkedése köszönhető. Kiváló követelés volt, hogy az összes hatalmas bíróságot meghökkentették preambulumbekezdéseikkel és színházi megjelenéseikkel, ami egy virágzó művészet első dívójává tette őket, akiknek bálványokra volt szükségük.
A hatalmas Farinellitől a szeszélyes és elviselhetetlen Cafarellibe és a Handel kedvenc castrato-jába, a Senesinóba egész sor nőies hangú férfi létezik, amelyek szenvedélyeket szabadítanak fel, és velencei, nápolyi, bécsi, londoni és madridi ízeket jelölnek meg, Párizs, ahol ezek a szereplők alig keltettek érdeklődést. "Éneklése kifinomult és egyszerre apoteózisa" - mondja Bartoli, az egyetlen mezzoszoprán, aki ma képes valami hasonlót utánozni, mint a színpadon zajló trombitával vívott párharc, amely óriási karrierje kezdetén híressé tette Farinellit Bolognában.