Las Palmas 2012; Tranzit mozi és egyéb kitérők
Végső esszé az utópiáról (Andrés Duque, 2012) - S.O. + Leállt a pályán (Halt auf freier strecke, Andreas Dresen, 2011) - S.O.
Az elmenekült színes kutya (2011) a kortárs mozi (és nem csak a spanyol) mozdulataiba robbant be, mint Mózes személyzete a tengeren, bár nem zajt keltett vagy a kelleténél nagyobb figyelmet kelt. A film azonban felszabadító és megnyugtató fűzőszünetet von maga után: nagyszerű mozit készíthet anélkül, hogy az atavisztikus Hollywoodra gondolna (szinte) költségvetés és celluloid nélkül. És ez a mozi egyszerre lehet ambiciózus és szerény, vitalitást és rejtélyt lehelhet, és többféleképpen képes stimulálni a néző elméjét. Duque új nagyjátékfilmje (akinek ez az ő aláírása, a leghatásosabb azok közül, akik a Hivatalos Szekciót alkották) kevesebb repülési sort tartalmaz, és képei „sűrű és ragadós folyadékként csúsznak a néző felé” (Gonzalo de Pedro dixit) . A nagy képernyőn való nézés (ideális esetben egy tiszteletteljes hallgatóság mellett, amely csendben marad, és nem vonja el a türelmetlenség) elengedhetetlennek tűnik, tekintettel hipnotikus tulajdonságaira, amelyek magukban foglalják a hang rendkívül finom használatát (lynchi sötétségi ponttal).
Tabu (Miguel Gomes, 2012) - S.O. + La folie Almayer (Chantal Akerman, 2011) - Panoráma
Balszerencse (Michel Lipkes, 2011) - S.O. + Állatkert (Rodrigo Marín Cortez, 2011) - S.O.
A fesztivál által kitüntetett kanadai filmrendező, a fesztivál által kitüntetett kanadai filmrendező a nyilvánossággal folytatott egyik találkozása során ellenezte azt a mozit, amely megmutatja az etikai kódexek hiányát, az erkölcsi gyökérzet gyökerét és a kortárs társadalom szellemi ürességét, mivel szerinte ez kontraproduktív. gyakorlati szempontból. Tézisével nem tudok többet nem egyetérteni, mert bár egyetértek Émonddal abban, hogy Rossellini mozija továbbra is a megkérdőjelezhetetlen érvényességű művészi és ideológiai példa, úgy vélem, hogy egy olyan film, mint a L'avventura (Michelangelo Antonioni, 1960), nem megvetendő visszhangra. bizonyos egzisztenciális űrt. Pontosan hűséges az emberi kapcsolatok korabeli látásmódjához (a Ferrari tanár esetében a korát megelőzően), az erkölcsök és a filozófiai horgonyok minden durvaságával és hiányával együtt, ez érvényes módja annak, hogy kidolgozzuk az elkötelezett művészetet. az emberi valóság.
A tömeg (Vidor király, 1928) - Los Modernos + A legmagányosabb bolygó (Julia Loktev, 2011) - S.O.
Julia Loktev filmje egy olyan párral is foglalkozik, amelynek származásáról alig vagy alig tudunk, kivéve, hogy távol vannak otthonuktól, konkrétan a volt Grúziai Szovjet Köztársaságban. Ott örömükre utaztak, vagy ez a pár gondtalan levegőjéből következik, akik számára az országátkelés élménye, amelyet egyedül egy helyi idegenvezetővel osztanak meg, hobbi, még egy szórakozás, amelyet a (poszt) kínál nekik kapitalizmus. Vidor filmjének főszereplőivel ellentétben a kimerültségig hiperaktív Nica (Hani Furstenberg) és Alex (kellemesen visszafogott Gael García Bernal) nem mutatnak aggodalmakat a jövőjük miatt, hiszen már elértek egy olyan pozíciót, amely lehetővé teszi számukra, hogy útjuk (és annak létezése) komolytalan játékként, amely ütközik társának valóságával. A Loktev által elképzelt házaspár, akinek filmje a legapróbb részletekig milliméteresnek tűnik (ami nem érzi magát rosszul, mindaddig, amíg lelkiismeretes látványterve illeszkedik a szereplők karakteréhez) vetítésként tekinthet a The Tömeg., És az a szomorú felismerés, hogy az elmúlt generációk összes műve végül jelentéktelen bűnrészességhez vezetett, amelyet még komplexusok nélkül is ünnepelnek.