Szerelmes voltál Hyuro-ba, és nem tudtad

November 19-én a világ legismeretlenebb híres városi művésze, Tamara Djurovic, aki Hyuro-ként írta alá műveit, 46 éves korában halt meg Valenciában.

Ihlet

Nők, akik utaznak

utcai művészet

Olvasási idő 7 perc

Felismerem, Én sem ismertem. De most, hogy elveszítettük, rájöttem, hogy ő volt az, Tamara Djurovic, Hyuro, egy falfestmény szerzője, amellyel nap mint nap találkozom a Nagykövetek utca Madridból. A falon egy férfi és egy nő van, fej nélkül, szemtől szemben. Egy férfi és egy nő szinte érintés nélkül, de hamarosan megteszi, nagyon lassú. Egy férfi és egy nő, akik kézen fognak ölelni, táncolni vagy elbúcsúzni. Nem tudom. Nem lehet tudni. De bármi is legyen az, lassan fogják megtenni. A fal tele van nedvességgel, és a pár két karakterként öltözik az 1930-as évek Berlinjéből. Bár lehet Bécs vagy Buenos Aires is. A képet „viszonosságnak” hívják (most már tudom), és nagy intimitással erőteljesen kihívás elé állít.

Ez a fal mindig megindított. Jelenlétük az egyik oka annak, hogy a dzsentrifikáció és a marginalizáció ellenére - ez a maroknyi utca paradox módon össze-vissza - továbbra is Lavapiésen élek. Jelenléte megvigasztal, felkeltette az érdeklődésemet, és ébren érzem magam. Az is igaz, hogy mindent megeszek mindennap, mindent megeszek, amit természetesnek veszel (mint az oxigén vagy egyesek szeretete) néha elhaladok, és nem rezzek. Néha elviszem az újrahasznosítást a konténerbe, és látom anélkül, hogy látnám. Senki sem él állandó sztendáliai extázisban: néha csak futni fogsz a buszhoz. De alatta, titokban, valahányszor napi szinten találkozom vele a lányaim iskolájába - kézen fogva, valódi és gyökeresnek érzem magam -, az a pár arról beszél, hogy felismerik és megérintik egymást. Beszélnek velem, akár hallom, akár nem, a kölcsönösség csodájáról.

Tragikus elvesztése következtében többet akartam tudni Hyuróról - amely számomra olyan volt, mintha most született volna - és rájöttem, hogy a házam mellett falfestmények is voltak Ravenna, Bonn, Bergen, Poggibonsi, Cardiff, Arizona, Monterrey, Moszkva, Valencia, Santander, Albacete, Dunedin... szinte az összes feminista témájú, szinte minden névtelen hősnő főszereplője, akik identitástól mentesen viselik az élet súlyát és törődnek velük; szinte egy melankolikus kétértelműség, szinte mindegyik fejetlen vagy álarcos alakkal, gyakran kiemelve a ruhát (az állományt, a trousseau-t, az öltözéket), mintha jelentéssel teli lapos test lenne.

Tudtam, hogy Hyuro egyike azon kevés nőknek a városi muralisták nemzetközi színterén és a legismertebb abban a mikrokozmoszban, amely a "világ", de nyilvános szerepe mindig megfoghatatlan volt, ha nem is létezett.

A szelfi és a hiper jelenlét korában, Tamara Djurovic bujkált a kamerák elől (az öv is maszatos és titokzatos arc volt) és Csak hátulról vagy profilról készült fotón pillanthatunk rá, kalapjával, amely beárnyékolja, nagy darukra ült, és ecsetjeire koncentrált, képes akvarelljeinek lecsupaszított és kifakult karakterét egy parti fal vagy egy 30 méteres épület nagyságára eljuttatni.

2018-ban egy épület homlokzatára festett Belo Horizonte, Brazíliában, akasztón lógó ruha. Ez minden. És munkájának címet adott 'Ami marad'. Facebook-profilján a következőket magyarázza: „A kép az ürességet képviseli minden szembesült nő elvesztése esetén hogy titkos abortuszt kell kiváltani. Mi maradt. Az akasztó azt a háztartási műszerfajtát szimbolizálja, amellyel továbbra is házi abortuszt hajtanak végre. A ruhának nincs vége, az épület alatt folytatódik, és addig folytatódik, amíg az abortuszt tiltó törvény nem változik ".