VÉLEMÉNYEK SANTIAGO DE COMPOSTELA "CINEUROPA 32" FESZTIVÁL
VÉLEMÉNYEK SANTIAGO DE COMPOSTELA "CINEUROPA 32" FESZTIVÁL. (II. Rész)
Latin-amerikai panoráma: # Cineuropa32
Ez a fesztivál négy hétig tart november hónapjában Santiago de Compostelában, és nem emlékszem egy hétre, amikor elállt volna az eső. Gyakori látni a macskaköves utcáin kialakuló tócsákban tükröződő fényeket és a széllökések által elpusztított napernyőket, amelyeket történelmi központjának gránitfalai zárnak be. Ezt az éghajlatot soha nem értékelik, de van egy fesztivál, amely arra késztet, hogy elhagyjuk otthonunkat.
Az elmúlt hetekben több olyan filmet is vetítettek, amelyek a latin-amerikai panorámában bekeretezhetők, amelyek közül néhányat helyénvalónak tartok az alábbiakban kommentálni. Nem így van A virág, Mariano Llinás, amelyet három részben és három egymást követő napon vetítettek, ami nagyobb kihívást jelent, mint amit ez a kiadvány szándékozik. Ez a 815 perces film elég megkülönböztető képesség ahhoz, hogy túlmutasson egy frappáns olvasáson, amely alázatosan kiemeli az egyediség villanásait. Nézzük tehát a filmeket:
NUESTRO TIEMPO (Rendező: Carlos Reygadas, 177 ′)
Korábban már látták, de a filmírás, a rendezés és a színészi szereplés kihívása soha nem könnyű. Carlos Reygadas fikciót hoz létre családja kezéből, ugyanazokat a szerepeket látja el, önéletrajz nélkül. A mexikói vidéken élő pár révén kontrasztot kínál a modern és a régi között, egy olyan víziót, amely addig csiszolódik, amíg el nem éri a legintimebb viszonyok megromlását. Az etikát kérdőjelezi meg, megmutatva a párok kölcsönös károsodását az együttélés kopása és nem az erőszak gyakorlása miatt. Úgy tűnik, hogy az érzelmek kiváltására a nyelvek használatának elve érvényesül, amelyet nézőként értékelnek, hogy ne essenek bele a filmipar homogenizáló hatásába. A film folyamán rengeteg példa van, az idő hosszától, a betűk hangos átolvasásától, a tér és a táj felhasználásától kezdve egészen a lassú ütemig, amely két ember életébe való elmélyülést igényli. egy pár felépítése, akik nem kívánják elveszíteni az egyéni szabadságjogokat.
Az internetről folytatott kommunikáció változása, képtelenség olyan karakterekkel szemben beszélni, akik úgy tesznek, mintha nyitottak lennének megértésükben, de végül sírnak más emberek nehézségeivel szemben, hogy rájöjjenek, hogy személyes válságaik tükröződnek kapcsolataikban. A film többször kiváltja a képeket és a szereplők cselekedeteit, amelyek ösztönzik az asszociációkat és a személyes érdeklődést. A rendező bevallása szerint ezek nem ilyenek, szándékosan nem állnak rendelkezésre egyedi csatorna keresésére, sokkal inkább azok az analógiák, amelyeket a néző a film alapján épít. Kétségkívül a provokáció valóságos, és azt tanácsolom, engedje el magát.
PRAÇA PARIS (Rendező: Lúcia Murat, 110 ′)
Úgy gondoltam, hogy Sônia Braga fellépése óta az Aquariusban (2016) nem lesz újabb kedvenc brazil színésznőm, szerencsére tévedtem. Grace Passô mesterien alakítja Gloriát, aki úgy dönt, hogy személyes problémáit egy pszichológiai konzultáció keretében kezeli Camilával, a Rio de Janeiróban végzett portugál hallgatóval. Így kezdődik egy kapcsolat, amely átlépi a szakmai határt, és életet ad egy filmnek, amely a végsőkig érdekli a nézőt.