Z krónikája! Live Rock Fest 2018
2018. június 15-16
Szöveg: Jason Cenador Fotók: Hughes Vanhoucke
A bátorság, a kitartás és a szenvedély a legcsalhatatlanabb katalizátor egy fesztivál lebonyolításában egy olyan városban, mint Zamora, amely ismét üdvözölte a Z új részét! A Live Rock Fest, mely valószínűleg a legnagyobb tartomány valaha látott legnagyobb feszültségű ünnepe, amelyet néhányan elfelejtettek, de a helyiek és a látogatók imádták.
Nemzetközi és nemzeti hírű zenekarok léptek fel a Ruta de la Plata Auditoriumba telepített szerény, de hatékony színpadon, amely gyakorlatilag az egész esemény alatt csodálatos akusztikát élvezett. Az "Utolsó esély" epigráf kísérte a fesztivál nevét ebben a harmadik kiadásban, amely anélkül, hogy nagy tömegeket vonzott volna, valamivel jobb fogadtatásban részesült, mint a korábbi kiadásokban. A tapasztalatok után a negyedik kiadás iránti vágy kollektív kiáltás, amely reményeink szerint logisztikai szempontból életképes lehet a válaszadásra.
A sztárkirály nagylelkű volt, és megégette a helyszínt, amikor a madrilénok power metalja volt Harmadik dimenzió dühödten kezdett áradni a hangszórókból azon kevesek előtt, akik pénteken délután háromkor megjelentek. Hasonló körülmények fordultak elő a műsorban Gyenge, akinek szimfonikus és népi javaslatát a passzus szerint elkenő hegedűvel ízesített power metal válaszolt néhány első sorra, amely otthonról hozta jól a tanulságot, jelezve, hogy a madridi kombó dalai egyre több akolitát gyűjtenek.
Bár a határoktól a külső határokig ez az egyik első spanyol zenekar, amelyet a szimfonikus metál szerelmese, a Navarrese említ Diabulus a zenében A jelenlévők fontos része számára idegenek voltak, akik hamarosan kellemes meglepetéssé váltak. A bennük rejlő lehetőségek és a legfelsőbb minőség nagyobb hatást érdemel hazánkban. A Zamora-ban kitűnő értelmezési világosságukat hozták létre egy koncert befejezésére, amelyet kevesen felejtenek el, és amely ráadásul tökéletesen illeszkedik a nap beosztásába.
Az erőfém kéz a kézben tért vissza a nagy ajtón Dünedain, zenekar, amely gitárosának és fő dalszerzőjének, Tony Dünedainnek továbbra is kiemelkedő képességei vannak, az egyik legnagyobb élő ösztönzője. Legutóbbi korszakának témái, mint például a „Legado” vagy a „Kristálygömb”, olyan régebbi vágásokkal éltek együtt, mint a „Hűséges a szabadságomhoz” vagy „Az évszázadok évszázadaiig”, világossá téve, hogy nagyszerű stádiumba kerültek olyan pályára faragva, amelynek már megvan az ideje, és amelyben apránként sikerült lyukat nyitnia jelenetünk magaslatán. Amit élveztem azon a forró délutánon, a világ minden érdemével.
A hangos harmadik változás radikális volt, amikor az argentinok ÁLLAT. megkezdték zsigeri kibocsátását a hangzatos agresszivitásból és a harapós szövegekből. A veterán zenekar, amely 1991 óta áll ellen csiszoló punk hatású metáljával az ellen, ami nem tetszik nekik, a társadalmi igazságosság és a latin büszkeség harcias üzenetét hordozza, az első perctől kezdve kommunikált a nyilvánossággal, és ez az Ő koncert nem érthető meg az énekes, gitáros, Andrés Jiménez és a tekintélyes ember folyamatos és kötetlen interakciója nélkül. Valójában, a Portugália és Spanyolország azonnali, a világbajnokságon zajló mérkőzése előtt a nyűgös frontember dicsérettel töltötte el a jelenlévőket, bár a meccset figyelőket nem állították le annyira, mert nem fukarkodott a magasból jövő sértésekkel. érettségi feléjük, amelyet kívánság előz meg: hogy mindkettőjüket elveszítsék.
Arra késztették a közvéleményt, hogy "pusztítást hajtson végre", és folyamatosan benzint öntöttek a mosh pittre, miközben a "Latin hatalom", a "Forradalom" vagy a "Cop Killer", a Body Count változatának keménységű dalait tombolták, amelyeket habozás nélkül szentelt a rendőrség, emlékezve arra, amikor egy börtönben megérintették, és majdnem bent maradtak a kézírása miatt. Harcos és hiteles, a dél-amerikaiak öklendezés és habozás nélkül rendeztek műsort.
A következő vitatott album tartalma szintén kiemelkedően társadalmi, de stílusa ismét 180 fokos fordulatot hozott magával. Árva föld visszatért, hogy összekapcsolja a már említett „Unsung Prophets & Dead Messiahs” dalait, mint például a „We Do not Resist”, az „In Propaganda” és a „Like Orpheus”, olyan biztonságos értékekkel, mint az „All Is One”, amelyek ismét izgalmasnak tűntek és amelyben tapsolnak az egész közönség számára; "Sapari" vagy "Norra el Norra". Csiszolt hangzással és több mint zsíros géppel a keleti metál bajnokai meghódították az ibériai nyugatot, teljesítve azok elvárásait, akik tisztelik őket, és a fesztivál legnagyobb meglepetésévé válnak azok számára, akik figyelmen kívül hagyják létezésüket, és akik visszatértek ugyanez az érme Kobi Farhi együttérzését, aki ismét ragaszkodott hozzá, hogy ő nem Jézus Krisztus, annak ellenére, hogy sokkal inkább hasonlított egymásra, amikor zubbonyot és nem farmert viselt. Egyre mérsékeltebb, de mégis feltűnő táncai és gesztusai, valamint a közel-keleti béke örökös igénye nem hagyta ki kinevezését.
A lélegzetelállító színpadra Stravaganzza Kétségtelen, hogy ez volt az egész esemény legnagyobb logisztikai és emberi telepítése. Tizenegy klasszis kórus, hegedűs, billentyűs és táncos, akik témájuk szerint ruhákkal illusztrálták a különböző dalokat, megosztották a színpadot Leo Jiménezzel, Pepe Herreróval, Patricio Babasasával és Carlos Expósitóval, akik ismét kiváló leckét adtak a nagyszerűségről, a festői kifejezőkészségről és a zenéről. Sajnos későn kezdtek, és ez egy negyven percre rövidített setlistet eredményezett, amelyben olyan darabok találhatók, mint a "Dios", egy megmentett "Fear", a mindig elsöprő és hatalmas "Pain", "Stop Crying" vagy természetesen, a legünnepeltebb "Holdfia", Mecano változata. Mondanom sem kell, hogy Leo volt az elkötelezett showman, aki korábban volt, állandóan zaklatta a tiszteletre méltó és megszorította a megszokott, kiváltságos vokális áradatot.