A színház meghalt, éljen a színház! Mercury Magazine
Törvény 1/A zárás
A karantén váltotta ki a digitális tartalom fogyasztását: sorozat és filmplatformok tették augusztusukat; néhány kiadó vonakodott kiadni az e-könyveket, leparkolta előítéleteit; a zene élő koncerteket szenvedett, de felvett zenét ... csak a színház, a tánc és a líra állította le a létét a bezárás három hónapja alatt. Még soha nem volt ilyen nyilvánvaló, hogy a nézők jelenléte nélkül a színház elveszítené értelmét.
A farandulera közösség aggodalommal töltötte el, hogy mi következik az útjukban, majd a placebókkal próbálta ellensúlyozni tevékenységük abbahagyását. „para-színházi” tartalom robbanása. A színházak és a fesztiválok megmentették a művek felvételeit, sokuknak unalmas televíziós tömegük volt, mert dokumentumértékű audiovizuális lemezként fogadták el őket, vonzó tervezés vagy produkció nélkül, hasonlóan a londoni Nemzeti Színház műsoraihoz. De az internet megnyitotta a viták, kampányok, konferenciák, interjúk, archívumok közvetítésének lehetőségét ... a kezdeményezések listája hosszú és a tartalma változatos. Minden művész és amatőr tudja, hogy a színház nem hasonlítható össze egy virtuális élménnyel, de a legfontosabb az volt, hogy a színházi szellemet életben tartsák a szakemberek és az amatőrök között, a színház után kutassanak és vágyakozzanak, amikor az már nem létezik ... ezek a kezdeményezések elsősorban hogy ezt tegye. digitális.
"A legfontosabb az volt, hogy életben tartsuk a színházi szellemet a szakemberek és az amatőrök körében, hogy színház után kutassunk és vágyakozzunk, amikor már nincs ilyen"
Nem estek süket fülekre, a karantén ennek az eszköznek a tesztje volt a színházi területen, és a dramaturgiai nyelvekre és a jövő színházi formáira gyakorolt hatása még várat magára. Lucia Carballal, olyan figyelemreméltó művek szerzője, mint a Las bárbaras és az Una vida americana, együttműködik a #LaVentanaDelCDN Országos Drámai Központ, az egyik legambiciózusabb online program, amelyet az elmúlt hónapokban indítottak el. A Carballal egyike annak a tucat szerzőnek, akik részt vettek a La Pira című drámai trilógiában, amely a La conmoción, la distancia y la bizonytalanság címekből áll, amelyben átéljük az átélt tapasztalatokat. A csodálatos dolog az, hogy ezt a három darabot nyilvánosság nélkül összeállítják és képviselik, bár streamingben június 25-től sugározzák őket.
A rendező Lucía Carballal. Fotó: R.M.
- Színház nézők nélkül?
- Kiemelkedően helyettesítési formátum, vagyis átmenetileg kiszorítja az igazi színházat, kivitelezésének lehetetlensége miatt. De mint minden helyettesítőnek, ennek is megvan a maga entitása. Ez egy olyan hibrid formátum, amelyről kevés tapasztalatunk van, és radikális kérdéseket vet fel azzal kapcsolatban, hogy mit tekintünk színháznak és mit nem. Az exkluzív kategóriák számomra nem tűnnek nagyon termékenynek, ez a szigorú meghatározások, korlátok.
-Ez az alternatív formátum nem úgy hangzik-e, mint egy elméleti kiürülés?
- Engedélyt adhatunk magunknak arra, hogy kísérletezzünk, miért ne, engedélyt arra, hogy felfedezzük, hogyan érezzük magunkat ezekkel a számunkra annyira furcsa formátumokkal ... Ugyanolyan furcsa, mint ölelni egymást, döbbenni a könyökünkön vagy bénult városban élni. Ez a gyakorlat minden másnál jobban segít megtalálni a színház határait, ha léteznek ilyenek. Inkább kutatóként fedezzük fel, az empirikus kutatásokból, mint teoretikusokból. én azt gondolom a színház szerintem megköveteli a fizikai találkozás, az újraegyesülés szertartását. Ugyanakkor üdvözlöm mindezeket a kifejezéseket, amelyek a helyettesítés során merülnek fel, amint mondtam. Hogyan ne csináld? Nagyon szép, hogy mindennek ellenére a színházat keressük. Ez a gesztus, az a vágyakozás számomra érdekesebbnek és emberségesebbnek tűnik, mint a definíciók körüli vita.
Lucía Carballal: «Nagyon szép, hogy mindennek ellenére a színházat keressük. Ez a gesztus, ez a vágyakozás számomra érdekesebbnek és emberségesebbnek tűnik, mint a definíciók körüli vita »
Eugenio Barba: "Lehetséges, hogy a járvány az alázat, a szakmánk lényege és belső potenciálja felé való visszatérés előhírnöke."
2. törvény/Próbaidő
Áprilisban a színházak megnyitásának ötlete még mindig messze hangzott, és a nyári fesztiválok végzetnek tűntek, amikor a nagy nemzetközi nyári események, mint pl. Avignon, Aix en Provence vagy Edinburgh bejelentette, hogy nem tartják meg őket. De májusban megkezdődött a „terjeszkedés”, és a színház munkatársai ezt unalmas megelőzési és higiéniai protokollok tanulmányozásával és fejlesztésével töltötték, amelyek lehetővé tennék a függöny felemelkedését.
Antonio del Moral: «Amikor hallottam a terjeszkedésről, dolgozni mentem. 20 nap múlva lezárult a granadai zenei és táncfesztivál új programja »
Del Moral számára a fesztivál megünneplése, még a rendelkezésre álló kapacitás 50 százalékával is, felelősség kérdése volt, hogy egy közintézménynek bizalmat kell keltenie a közvéleményben és az optimizmust az ágazatban, de ez Granada városának tiszteletét is jelentette ”, mivel a kulturális esemény az idegenforgalom motorja, amely alacsonyabb szintre esett vissza a járvány következménye. Hatalmas ok, amely szintén kedvezett ünnepség július hónapban a Meridai Görög-Latin Színházi Fesztivál és az Almagro Klasszikus Színházi Fesztivál, csökkentett menetrenddel és mindig a szabadban. És amelyre a fesztiválok Olite (Navarra), Olmedo (Valladolid) és Ribadavia (Orense).
"A nagy kérdés, amelyet még tisztázni kell, az, hogy a nyilvánosság hogyan reagál, félelem nélkül térnek-e vissza a színházakba?"