Archaikus rejtélyek
Paco Yanez
A spanyol zenekarok számára nem szokás, hogy az előadások előfizetéses szezonjaiban az órához közelítő előadást tervezzenek, a koncertek nagy részét kamatoztatva olyan eszközöket állítsanak elő, amelyek meghaladják a személyzet sajátjait, beleértve a nem hagyományos hangszereket és az elektronikát is. Ez (szerencsére) a 2016–2017-es szezon tizenegyedik koncertje volt a galíciai szimfonikus zenekar részéről, amelynek első részét Wladimir Rosinskij orosz zeneszerző (Rostov-on-Don, 1962) játszotta, amelyet bemutatott az A Coruña című előadásban előző este az abszolút premierje a Vigo- Rejtélykoncertje gordonkára, nagybőgőre, zenekarra és elektronikára (2016), az SGAE Alapítvány és az AEOS megrendelésére. Rosinskij, az OSG brácsa (és a kortárs repertoár egyik legaktívabb zenésze, a Siglo XX Instrumentális Csoportban való részvétele révén) már az előző évadokban nagyvonalú lehetőségeket kapott arra, hogy kottákat tegyen a zenekari állványokra nagy formátumban, valami amelyre a csellókoncertje (2007) jó példa volt, amint azt a korában tapasztaltuk Mundoclasico.com.
Amit Wladimir Rosinskij ma felajánlott számunkra, sokkal messzebb ment, mint az akkori javaslat, megerősítve, hogy Koncert-misztériuma a legambiciózusabb és összesítőbb mű mindazok között, akiket eddig ismerünk. Ha a korábbi partitúrákban (a csellókoncert jó példa volt) Dmitrij Sosztakovics és Alfred Schnittke lenyomata (tudatos vagy sem) kézzelfogható volt, ezen az új oldalon azt mondanám, hogy éppen az osztrák képzésük súlyozta a legjobban koncert, amelynek motívumai és fúgái a zenekarban - a különféle variációs módokon keresztül - erősen a bécsi stílusra támaszkodnak: visszatérve, a stílusi rizómának soha nem egyenes útján, magához a klasszicizmushoz, mivel Rosinskij szilárd és jól asszimilált kanonikus képződés; hanem: frissítése Erich Urbanner, Rosinskij tanára révén, amelyen keresztül az orosz zeneszerző hidakat épít, amelyek összekötik a második bécsi iskolával.
. Ez valami olyasmi visszhangzik a Rejtély-Koncert harmonikus és szerkezeti alapjaiban, amire Julián Carrillo dokumentált jegyzeteiben rámutat, mivel Rosinskij két alapvető tematikus elemre építi munkáját: héthangú motívum és tizenkét- hangsorozatok (Ki mondta, hogy a tizenkét hang halott? Legalábbis Rosinskij számára ez még mindig életben van, és pontszáma hetedik üteméről rúg), különféle dallamváltozókban, retrográdokban, inverziókban és a generatrix sorozat szerkezeti eljárásainak egymást követő kombinációiban . Ez adja az első tétel, a „Labirintusok” (a mű leghosszabb része) kezdetét, amely bécsi visszaemlékezésekkel teli kezdet, már a furulyán a hét nótás motívum kifejtésétől és annak kiterjesztéséig egy bőségesen összekapcsolt zenekarig ( Ami számomra a tisztán zenekari mű volt a legváltozatosabb szövegrészekben, a Koncert-misztérium legjobbja; különösképpen a bőséges poliritmus hangzatos palimpszesztjei a harmadik tételben, a „Himnuszok” című részben.