Emberek, akik # 4 El Carlo dolgokat csinálnak (Runa - Eclipse Project) - BCBlog

Azok, akik a 4. dolgot csinálják: A Carlo (Runa - Project Eclipse)
El Carlo (Carlo Pavía) egy előadásában azt mondta: „tetováló művész vagyok, illusztrációkat készítek és kis négyzeteket festek, ha van egy kis időm.” És igaz, de ő is ott állt az egyik maszk mögött A Tiki-fantomok és basszusgitáros és a hatalmi trió vezető hangja Rúna. Nem tudom, hogy zenész-e, aki művészi dolgokat végez a zenén túl, vagy művész, aki szintén zenél; vagy mi lenne egyszerűen egy művész, vagy azok közül, akik merik és részesei ezeknek az "embereknek, akik csinálnak dolgokat".
Részt veszel az Eclipse projektben, tudnál mondani erről valamit?
Eclipse projekt egy művészi platform, amelyet 2016 elején alapított Rotor, David Tejero és jómagam. Hárman vagyunk tetováló művészek, és ebben az összefüggésben találkoztunk és barátok lettünk. Az Eclipse projektet azért hozták létre, hogy utat engedjen mindennek, amit szerettünk csinálni, aminek semmi köze nem volt a tetováláshoz, onnan expo-kat szerveztünk, eredeti nyomatokat, foltokat, pólókat, tűket adtunk el és még az elsőeket is kiadtuk album Rúna. Amint meghatároztuk a határt, úgy döntöttünk, hogy megnyitunk egy tetováló stúdiót, amely a projekt működési bázisaként és fizikai raktáraként is szolgál. Így született meg 2018 elején az Eclipse Tattoo Barcelona, a Gràcia negyed szívében található stúdió, ahonnan a tetoválás mellett továbbra is alkotjuk és megosztjuk a szarunkat a világgal. Anana és Nacho Eterno most velünk dolgoznak, és egyre több gazdagságot adnak a képlethez.
A Runa első nagylemeze limitált kiadású volt, kézműves kivitelben. Valószínűleg kereskedelmi öngyilkosságról van szó, de hiányzik a Runa Seasonal, a Runa második albumának bemutatója?
Mindent bele Rúna Ez kereskedelmi öngyilkosság, valójában nem kezeljük túl jól a kereskedelmi szót, a kreatív dolgokon kívül más dolgok történnek anélkül, hogy sok tudatosságunk lenne. Öröm volt önmaga szerkeszteni, sok szeretetet szereztünk rajta, de a példányok többsége még mindig a helyiségünkben van!
Azt hiszem, jó munkát végeztünk: szitanyomásos borító, kézzel készített bélyegzők (tehát mindegyik teljesen különbözött az előzőtől) korlátozott példányszámú 100 példány, a Rotor hihetetlenül klassz műve, Núria López Mora tervezése, fotók írta: Ivan Montero… senki sem irányítja és terjeszti!
A borító Rotor dolog volt, a Runa-nál hiszünk az együttműködésben, a kollektív munkában, ezért gondoltuk, hogy a legjobb az, ha minden szakember hozzájárul a sajátjaihoz. Ebben az esetben közreműködésem dallamok és szövegek voltak, így Rotort bízták meg a borítóval, és az az igazság, hogy nagyon jó munkát végzett. A második albummal megtartottuk a filozófiát, de úgy döntöttünk, hogy teszünk egy újabb lépést előre, és a disztribúciós és promóciós szakemberrel rendelkezünk, itt jön be a BCore. A Tiki-korszakból már volt tapasztalatunk velük, és az az igazság, hogy szerencsés volt, hogy újra együtt tudtam működni a kiadóval. Ehhez az albumhoz hozzáadták a producer figuráját, Eric Fuentes-t is, aki nagyban hozzájárult a folyamathoz. Nem is beszélve a frenetikus lányokról és a koncertekről, amelyek olyan jóképűek, hogy a videoklippel ellátták őket.
Mindehhez nem mondhatom, hogy hiányzik az első, kézzel készített kiadás, úgy gondolom, hogy bármilyen folyamat élvezhető, amíg van olyan szerencséje, hogy olyan motivált szakembereket találjon, akik élvezik munkájukat, és hajlandók hozzájárulni. Természetesen mindig is nagy híve voltam a barkácsolásnak, és a lemezeink sokkal barkácsolóbbak is lehettek volna, de a kívülállókkal való együttműködés és a projekt részévé tétele sokkal szórakoztatóbb, és lehetőséget ad a tanulásra. Ha tehetjük, újra együttműködünk mindegyikkel a harmadik albumon, és megpróbálunk még egy lépést tenni, és találni egy menedzsmentet, hogy minden értelme legyen. Hogy aki sokat takar, az szorongat!
Runában minden kereskedelmi öngyilkosság, valójában nem kezeljük túl jól a kereskedelmi szót, a kreativitáson kívül más dolgok történnek anélkül, hogy sok lelkiismeretünk lenne
Meg tudná "magyarázni" a Rito Seasonal borítóját?
Rotor, mint szerző, biztosan sokkal több fényt tudna rá világítani, mint én, de jól tudom, hogy sokat koncentrált az egyik szövegre, konkrétan az album utolsó szezonális szertartására. Ebben a dalban van egy olyan mondat, amely azt mondja: "mindig van egy hely, ahová tartozom", és amely körül forog mind az album, mind a borító fogalma. Ezzel az albummal megpróbáltuk ragasztani az évszázad ingadozását, és egy koncepció köré építettük. Mármint egy koncepció albumról van szó. Néha azt gondolom, hogy elértük, hogy sikerült továbbvinni ezt az ötletet és elmesélni azt a történetet, máskor pedig azt gondolom, hogy nem, hogy ezt nem értik átkozottul. Valójában nem számít sokat, meg kellett próbálni, hogy mi történt. Valami jött a Rotorhoz, és azon a borítón láthatjuk: Az album művészete körül forog a ház, a szimbolikus otthon, az a hely, amelyet választani választ, vagy az a ház, amelyet az élet látszólagos káoszának közepén épít. ., annak a dzsungelnek a közepén, olyan természetes, mint ellenséges. Szerintem felidéző, és gyönyörű is, és arra hív fel, hogy gondolkodjon el miről van szó? ezért nagyon boldogok vagyunk, nem is kérhettünk volna többet.