GISELLE UTÁN: Isis Wirth - Baletttánc
Kedves Ophelia, most olvastam egy gyönyörű könyvet a balettről, Isis Wirth írta *.

Óriási öröm volt, hogy élvezhettem. Biztosíthatlak benneteket, hogy amikor újra elmegyek gyönyörködni az Opéra Garnierben vagy a Bastille Opéra-ban a Fény Városában: Giselle, Coppélia, Hattyúk tava, Diótörő, Az erdő alvó szépsége stb., Az már nem lesz ugyanaz . Sokkal jobban tudom értékelni őket Isisnek köszönhetően
Írta: Félix José Hernández
A szerzővel könyvének bemutatóján találkoztam, amelyre a La Maison de l’Amérique Latine-ban került sor, a Latin negyedben. Ott a kubai Zoé mutatta be nekem. Valami rendkívüli volt, olyan volt, mint egy elegáns rózsaszín hattyú, amely elhagyta a színpadot, elhagyta a tutut és a pointe cipőt, vagy elmenekült a párizsi Musée d'Orsay egyik leghíresebb festményéből.
Azon a párizsi kulturális estén Izisz elbűvölte a párizsi közönséget lelki eleganciájával, hatalmas kultúrájával és egy kozmopolita nő saját vásárával.
A könyv lehetséges leendő olvasóknak szánt hátsó borítóján a következő jelenik meg: „Miután Giselle * szenvedélyes és egyben átgondoltan átgondolt betekintést nyújt a balett művészetébe és esztétikájába. A fordulóponton: a par excellence klasszikus és romantikus balett kifejeződésének csúcsa: Giselle, amelyet referenciaként veszünk itt a tánc jövőjének elemzésére az elkövetkező években.
George Balanchine, William Forsythe, Pina Bausch, Alicia Alonso, azok a nagyszerű alakok, akiket kritika, esszék és interjúk segítségével kerestek meg. De a legsürgetőbb egykorúság jó része is: Tamara Rojo, Lucía Lacarra, Carlos Acosta, sok más mellett.
Amint a táncos a mozdulatot és a lehetetlent megfejtő lépést keresi, a táncíró megkeresi azokat a szavakat, amelyek lehetővé teszik a mítoszhoz való hozzáférést. Ez a könyv kétségtelenül számos kulcsot biztosít a tükör másik oldalához ... "
A fény városában található Kubanessz emlékmű gyönyörű prológjában, Zoé Valdésben (a nagy kubai Zoéban) ezt írja: „Húsz éves korunk óta ismerem ennek a könyvnek a szerzőjét, és gondolkodása olyan koherensen fejlődött, hogy néha, amikor beszélek vele, úgy tűnik, hallom azt a lányt, aki a havannai székesegyház kő lépcsőin bevallotta nekem, hogy az az álma, hogy Franciaországba utazik, és egy vörös rózsát tesz Napóleon sírjára, vagy lassú léptekkel lép be a párizsi operában csodálja meg a helyszín plafonján a chagallianusokat, üljön és nézze táncolni Balanchine témáját és variációit, akár egy kiméra kalandban; csak ő nem volt megelégedve a rózsa elhelyezésével és a csípő körvonalainak feltárásával.
Évekkel később elkötelezte magát, hogy a legkülönbözőbb szögekből vizsgálódjon Napóleon és Bonaparte "személyiségének" (szerintem ő az, aki a legjobban megmagyarázta az azonos témakör két szereplője közötti kettősséget), és részt vesz a a császár személyes őreként Európában zajló napóleoni csaták másolatai.
Másrészt Isis Wirth a balettről ír, és egyetlen előadást sem hagy ki, amikor ideje engedi. Soha nem vesztette el a linkjét a megfigyelés és elemzés struktúrájában, és ez természetesen számomra az odaadás, vagyis logikus, hogy ezt a húsz évnél hosszabb hűséget irodalmi koherenciának nevezzük.
Bár ez a könyv szelektív összeállítása számos balett-, valamint zene-, irodalom- és plasztikusművészet-írásának, ahol az információk a pillanat tanúságaként is megmaradnak, írása lehetővé teszi az elmúlás tartósságát, és ezt stílusának köszönhetjük, amely pontosan a költői tudomány és az esszéista állandóság stílusa.
Be kell vallanom, hogy már régen olvastam egy könyvet, amely annyira boldoggá tett, és ez annyira nosztalgiát váltott ki a jó iránt, a kreatív iránt, az iránt, amelyik tüzes múltat űz a jövő felé (.) egy alapvetően szükséges könyv (.), amely a művészetet, az irodalmat klasszikus baletten keresztül vizsgálja, modern, egyetemes és kubai perspektívával (.) "