Kick-Ass 2 Az elveszett órák
A Wanted több mint tisztességes előadása, Mark Millar képregényének első nagyvászonra történő adaptációja után megérkezett a Kick-Ass, amely nem annyira kasszasiker, de szerényebb is, amely tökéletesen eljutott a nyilvánosság elé, amelyre vágyott. Tehetetlen szuperhősök, akiknek jelentős a pátoszuk, és amelyek viszont egy életre szóló szuperhőshöz képest jobb idealizmust váltottak ki, vagyis ha az ártatlanok védelme, ha csodálatos hatalmatok van, akkor érdemes, akkor még inkább, ha mindundi akinek minden szavazólapja van, hogy klubtakarót nyerjen. Így a hős (és nemezisének), az ideálnak a társadalmi hálózatok korában való kovácsolásáról meséltek nekünk a Millarra nagyon jellemző vonzalom és cinizmus keverékével.
Ez az új film ugyanúgy tűnhet, de néhány nappal a nézés után sokkal több chicha van, mint amilyennek látszik. Általánosságban elmondható, hogy a történet nem sokban különbözik a Kick-Ass-tól. Abból indulunk ki, ahol az előző film véget ért, Mark Strong által játszott maffiafőnök halála után Dave Lizewski megpróbálta megállítani Kick-Ass szerepét, Hit-Girl pedig megpróbálta távol tartani a chorizókat és Chris D '-vel. Amico megpróbál bosszút állni apja haláláért különös hősünk kezén. Három ember, röviden, a szüleik jelölik.
Az előző már felvetette az apai kérdést, de a nevelő munkájából az apa, mint gyermekei mentora felelősségét. Ebből az alkalomból arról az alakról beszél, hogy válaszoljon akkor is, amikor már nincsenek jelen. Mind a Hit-Girl, mind a D'Amico (A szopás) olyan emberek, akik folytatni akarják apjuk örökségét, és akiket csak néhány "érintett helyettes" (nagyszerű Morris Chestnut és John Leguizamo mint új "oktató") képes mérsékelten visszafogni. D'Amico megpróbálja fenntartani az igazságosság és a felelősség ideálját, amelyet Big-Daddy belé ivart, és megpróbál olyan szuper bűnözővé válni, akinek apja soha nem gondolta, hogy válhatna belőle. A Kick-Ass esetében (és az a tény, hogy a harmadik helyen említem, nem véletlen, a Hit-Girl és a Kurva fia szaftosabb karakterekkel rendelkezik) az apjának tett ígéret, hogy nem veszi fel újra a zöld harisnyáját. és megkockáztatom a nyakát azért. Mindenki reagálni akar egy elvárásra, ugyanakkor önmagának lenni, ami jellemző a serdülőkorra, és hogy a film nagyon jól foglalkozik.
De ez nem az egyetlen súlyos kérdés a történelemben, hanem a veszteség, a bűntudat és a felelősség is, amelyet az ember érez iránta. Valamennyi ponton minden szereplő viseli azt a terhet, amellyel előbb-utóbb mindannyian szembesülünk. Ez a pont, különösen, ha apáról beszélünk (mert ebben a film nagyon patriarchális), és ha távollétének fájdalma elmúlt, hús-vér mentorként felsőbbrendű, éteri figurává válik, és ugyanakkor nehezebb, mert amikor már nincs ott, hogy megmondja, mit vár tőled vagy sem, akkor te magad kezded értelmezni ezt az igényt, és végül önmagaddal harcolsz.